Los celos y las infidelidades son parte del pan diario de todas las parejas, y si se trata de famosos no hay rincón en la tierra en que se puedan esconder. O si no que lo diga cierto futbolista que lo sabe claramente. Aunque también hay tener en cuenta que, a veces, la imaginación puede hacer de las suyas y llevarnos a sufrir sin razón alguna.
Entre los tantos procesos complejos por los que pasa una producción a la hora de hacer una película, está el de cómo titularla. Una gran historia, bien filmada y producida, debería trascender más allá de las pocas palabras que le dan nombre; sin embargo, vivimos en un mundo donde el marketing y los algoritmos mandan, y una de las primeras cosas que captan la atención del espectador es el nombre del filme. Como la historia del cine tiene más de 10 décadas, algunos títulos específicos se repitieron, y por una razón u otra, algunos recordamos una, y otros, la versión menos popular.
Cuando vemos una película, esperamos que nos atrape desde el inicio hasta el final. Para ello, los guionistas y directores utilizan diversos mecanismos que generan intriga. Sin embargo, en algunos casos, la historia da un giro tan inesperado que, seguramente, ni siquiera un detective con la experiencia de Sherlock Holmes podría haberlo visto venir. ¡Alerta! El siguiente artículo contiene spoilers.
La empresa de alimentos para bebés Organic Baby Formula, a través de Comicbook, integrante de Paramount Global, un conglomerado multinacional estadounidense, ha publicado un interesante estudio que demuestra que en los últimos años se ha vuelto popular llamar a los bebés con los nombres de personajes famosos. Y no todos ellos son héroes, también se están usando los nombres de algunos villanos. En este artículo podrás conocer cuáles son los más populares y descubrir algunos datos curiosos sobre estos personajes.
Crear una buena película no es nada sencillo. Pero hacer un filme basado en una caricatura vista por muchas generaciones de niños es dos veces más complicado. Es necesario encontrar actores que se parezcan a sus prototipos de dibujos animados, pero con su toque único para que tanto los espectadores como los críticos profesionales hablen de ellos con entusiasmo.
Cada vez que vemos una película, nos identificamos con algún personaje, como Elsa o incluso Matilda. Sin embargo, los protagonistas podrían no haber sido pensados como los vimos en pantalla. Muchos quedaríamos boquiabiertos al enterarnos de que algunos de los personajes más queridos eran originalmente antipáticos o incluso los mismísimos villanos de la película.
Las películas animadas son el resultado del trabajo de muchas personas que invierten cantidades increíbles de tiempo para lograr una excelente producción. A veces toma años terminar una cinta. Y aunque son varias las revisiones por las que pasan estos proyectos antes de ser estrenados, en ocasiones algunos errores empedernidos llegan a salir a la luz.
¿Alguna vez te has preguntado cómo se verían personajes como Elsa y Anna, de Frozen, convertidos en héroes de acción? Pues bien, el diseñador gráfico francés Samuel Chevé fue más allá de la imaginación, transformó a nuestros queridos personajes de Disney y a otros más en verdaderos héroes y los publicó en su cuenta de Instagram.
Quienes han visto las películas de Disney, llenas de colores y movimientos, no alcanzan siquiera a imaginar el largo proceso que se requiere para darle vida a un mundo animado tan rico en detalles. Detrás de las historias que deleitan a una legión de fanáticos, decenas de profesionales se encargan de crear la apariencia y la identidad de los elementos presentes en cada escena. Y esto incluye a los héroes y villanos que tanto amamos. Solo para que tengas una idea, para llegar al resultado que el público ve en las pantallas, los equipos del estudio dibujan muchísimos bocetos diferentes de una misma figura hasta obtener la que será la definitiva.
La telenovela Cuidado con el ángel fue una adaptación de la producción venezolana Una muchacha llamada Milagros, estrenada en 1973, y estuvo llena de grandes actores mexicanos. En 2009 fue nominada y ganadora de varios premios como TVyNovelas, People en Español y premios Juventud. El mismo año del estreno, los actores William Levy y Maite Perroni ganaron los galardones de revelaciones masculina y femenina, y también les otorgaron el premio de la mejor pareja en Tv Adicto Golden Awards.
Las princesas de Disney no solo nos encantan por su belleza, también nos enamoran sus atuendos. ¿Quién no soñó alguna vez con llevar el despampanante vestido de Bella? ¿O lucir tan impactante como Aurora? Parece que se trata de un anhelo que no solo tenemos las mujeres comunes y corrientes, también es un deseo de las famosas. Por eso, cada vez que pueden, las celebridades no se pierden la oportunidad de hacerlo realidad.
A veces, los creadores de los dibujos animados ocultan pistas o significados más profundos en los detalles; no obstante, también se divierten con graciosos mensajes ocultos, o easter eggs. Sin embargo, en ambos casos, el objetivo del creador es que la animación se transforme en una emocionante aventura en la que se pueda encontrar algo nuevo cada vez.
Netflix no es solo un servicio de transmisión. Desde 2012, la empresa trabaja activamente en la creación de sus propios proyectos. Probablemente hayas oído hablar de House of Cards u Orange Is the New Black. Las películas y series de televisión originales se han ganado el corazón de personas de todo el mundo, y el número de suscriptores crece cada año.
Al ver las películas de Disney sobre princesas, posiblemente no nos demos cuenta de que no son solo personajes de dibujos animados. Simultáneamente, reflejan las características de una época determinada y forman los estándares del comportamiento de las mujeres y las normas sociales de ese período. Si miras de cerca a las princesas, puedes comprender los objetivos de las chicas de una década en particular y su lugar en la sociedad. Durante los más de 80 años de historia de las princesas de Disney, ha habido una evolución real de la imagen femenina que está directamente relacionada con lo que sucede en la sociedad.
Acostumbrados a la tradicional imagen de damisela desvalida y dependiente que solía mostrarse en las antiguas películas de Disney, las nuevas princesas son un soplo de aire fresco y de reivindicación. Estas nuevas muchachas llegaron para ser las heroínas de sus historias, para ser independientes, muy libres, aventureras, y para seguir sus propios caminos y sueños. Son valientes, fuertes, y derriban los antiguos estereotipos asociados con el rol de la mujer. ¡Adiós, princesitas! ¡Hola, heroínas!
Los personajes de Disney han sido parte de la niñez de muchas generaciones alrededor del mundo. Y han servido de inspiración para varios ilustradores que los han convertido en expresiones artísticas singulares. Así, la ilustradora Aida Sofía Barba decidió usar su creatividad para adaptar a las princesas de Disney a la cultura y tradición de México. No solo vistió a las princesas con los trajes típicos mexicanos, sino que las hizo más auténticas cambiando su tono de piel, cabello y ojos.
En los últimos años, las productoras de cine y televisión han apostado por convertir a nuestros personajes animados favoritos en versiones de carne y hueso. La modalidad live action les permite crear un nuevo estilo de película donde las caricaturas con las que crecimos dejan el mundo del papel y los lápices de colores para ser interpretadas por actores y actrices. Pero ¿qué tanto se parecen esas personas a las versiones animadas a las que deben darles vida?
Hay pocas personas que no se sintieron impresionadas por el audaz Mufasa de El rey león, por el enamorado Severus Snape o por la belleza pelirroja Mérida de Valiente. Ellos y muchos otros personajes parecen decididos, honestos y carentes de defectos. Pero una vez que profundizas un poco, salen a la luz rasgos de carácter mucho menos agradables y de los que casi nadie se da cuenta.
En el mundo existen muchos misterios, y las caricaturas que todos recordamos no están exentas de ello. Seguramente, más de una vez te han surgido incógnitas respecto de alguna de ellas, como ¿qué es lo que hay a nivel del suelo en Los Supersónicos?, o ¿por qué Garfield odia los lunes? Algunas de las preguntas más frecuentes han sido respondidas por los creadores de las series o por personas que participaron en su producción, mientras que otras se quedaron solo en teorías que han sido confirmadas a medias, pero muchas de ellas aún siguen sin ser resueltas.
La ilustradora Lorenza Di Sepio usa su creatividad y humor para retratar las actividades que las princesas de Disney, como mujeres modernas, harían en su tiempo libre. Con su capacidad de observación, logró reflejar la personalidad de cada uno de estos personajes. Así, por ejemplo, podemos ver el lado intelectual de Bella, la rivalidad de hermanas entre Elsa y Anna, o la conexión con la naturaleza por parte de Pocahontas.
Para todos aquellos que han soñado alguna vez con una boda con temática de Disney, ahora están un poco más cerca de lograrlo. En colaboración con Allure Bridals, la empresa de animación anunció la creación de la primera colección de vestidos de novia inspirados en sus clásicas princesas, cada uno con un estilo único que refleja la personalidad y esencia de cada una de sus historias de amor.
A todos nos ha sucedido que una película que nos gustó se vio arruinada por un final que, a nuestro criterio, tiró abajo toda la historia. Pero eso no significa que sea el único final, y, por más extraño que suene, en ocasiones, los guionistas hacen más de un cierre para las cintas hasta encontrar el más adecuado para la producción. Estos finales alternativos suelen quedar en el olvido; sin embargo, en la era de Internet resulta mucho más fácil descubrirlos. ¿Quién sabe? Quizás esas ideas descartadas sean el final que necesitabas para que una película terminara gustándote del todo.
Varias generaciones crecieron viendo los dibujos animados de Disney: lloramos cuando murió la madre de Bambi y Mufasa; soñábamos con un dálmata o un cocker spaniel parecido a Dama; escuchábamos una y otra vez las maravillosas canciones. Y, por supuesto, amábamos a las princesas de Disney. Cada una de ellas cautiva a su manera, pero últimamente, los espectadores están insatisfechos con el hecho de que los rostros de las heroínas se fusionan en uno y pierden su individualidad. Los artistas incluso lanzaron un pequeño flash mob en el que hicieron que los rostros de las princesas fueran más realistas y diversos.
En 2013, Frozen conquistó los corazones de muchas personas y obtuvo los mayores ingresos en taquilla en comparación con cualquier otra película animada. Muchas niñas han cantado Let It Go (Libre soy / Suéltalo) desde entonces, y la excitación derivada de Frozen, probablemente, haya superado todos los límites. A simple vista, parece otra película de princesas que cantan, pero si la analizamos con más profundidad, goza de una buena buena elaboración y realismo, lo que la convierten en una verdadera obra maestra.
Si crees que los dibujos animados son solo para niños, no podrías estar más equivocado, ya que detrás de todas las princesas y animales que hablan se pueden divisar importantes problemas sociales que están escondidos. No siempre de la manera más obvia, pero los creadores muestran cosas sobre las que ellos no pueden permanecer en silencio. Los dibujos animados infantiles pueden llegar a ser tan profundos que uno puede perderse.
Según la verdadera leyenda china, Mulan fingió ser un hombre y fue al ejército con el pleno apoyo de su familia. Esto suena un poco diferente a lo que se muestra en la película de Disney sobre la chica. Disney ha creado muchas historias maravillosas que todos amamos con todo nuestro corazón y que nos llenan de magia cada vez que las vemos. Muchas películas se basan en hechos reales o están estrechamente relacionadas con nuestra historia, pero a veces esta industria del entretenimiento sacrifica la precisión histórica para crear un verdadero cuento de hadas.
Es verdad que algunas princesas eran adolescentes cuando se estrenaron sus películas, pero nos hemos estado preguntando como se verían hoy en día si tuvieran la misma edad. Aurora habría cambiado su vestido de baile que cambia de color por una mini falda, Blancanieves habría dejado su manzana por un teléfono inteligente y veríamos a Jasmine en un monopatín en lugar de una alfombra mágica. ¿Quieres ver de qué estamos hablando?
Es muy común escuchar frases como ’estampa repetida no completa el álbum’ o ’las segundas partes nunca son buenas’. Pero como toda regla, siempre se puede encontrar excepciones. Hay veces en que una secuela de una gran película es justo lo que podríamos necesitar.
Desde hace tiempo, los dibujos animados no solo son queridos por los niños, sino también por los adultos, y algunas animaciones no son inferiores a las más populares franquicias. Por ejemplo, "Frozen: Una aventura congelada" reunió en taquilla la suma de 1 290 000 000 de USD, por delante de "Piratas del Caribe" y "Harry Potter". Por cierto, las aventuras de Elsa y Anna entraron en la lista de las mejores cien películas animadas, sin embargo, en esta clasificación no ocupan el primer lugar.
Los chicos son una fuente inagotable de espontaneidad muy divertida. A veces, sus declaraciones son tan ingeniosas que mantenerlas en secreto del mundo se vuelve simplemente imposible. Eso pensaron los padres de los niños cuyas frases recopilamos para este artículo.
A todos, cuando éramos niños, nos hablaban de la importancia de estudiar bien y sacar las mejores calificaciones en la escuela. Sin embargo, las investigaciones del psicólogo Benjamin Hardy afirman todo lo contrario: los alumnos con rendimiento escolar mediano llegan a tener más éxito en la vida que los que sacan las notas perfectas. Los estudiantes mediocres piensan cosas fuera de lo común y cuestionan las soluciones convencionales. ¿Cuántos de los conocimientos que recibiste en la escuela usas tú hoy en día?
