10 Bandas emo que escuchaste en tu adolescencia (y qué hacen ahora)

Hoy meditas, pagas impuestos y usas aplicaciones para dormir mejor. Pero escuchas Decode de Paramore y en una milésima de segundo vuelves a 2007, con el fleco en la cara y pantalones a la cadera, esperando que esa persona te note porque te conectaste y desconectaste diez veces del Messenger. Y si no funcionaba, siempre estaban My Chemical Romance, Pxndx o Tokio Hotel para arruinarte —a propósito y con estilo— el resto del día. Los adultos te miraban y pensaban que ser emo era solo una moda, pero en realidad eras parte de una comunidad que compartía una estética, un sentimiento, y probablemente un perfil en Fotolog o Tumblr también. ¿De verdad superamos la era emo?

Érase una vez el Hardcore Emocional

Mirando hacia atrás, parece que usar delineador negro las 24 horas del día fue hace varias vidas.
Y sí, han pasado casi 20 años desde que Jared Leto y su hermano nos hipnotizaron con The Kill; dos décadas desde que Panic! At the Disco nos puso a sacudir el flequillo con I Write Sins Not Tragedies. Por suerte, en Genial.guru sabemos que, al igual que el espíritu -a diferencia de nosotros-, la buena música no envejece y que recordar es vivir. Por eso, recopilamos 10 bandas emo que marcaron tu adolescencia y te contamos qué están haciendo hoy.

1. Tokio Hotel

Tokio Hotel causó furor entre las chicas de la comunidad emo cuando lanzaron Monsoon en 2007. Con su voz melancólica y un look que gritaba rebeldía, Bill Kaulitz dejó claro que nunca es demasiado delineador negro cuando se trata de transmitir emociones. Formada por Bill, su hermano gemelo Tom en la guitarra, el bajista Georg Listing y el baterista Gustav Schäfer, esta banda alemana lleva más de 24 años en escena y siete álbumes de estudio. Actualmente, el cuarteto sigue activo, está de gira por Europa y ya tienen fechas para el 2026. A pesar de que ahora rondan los 30, escucharlos es un viaje directo a la época en la que quemabas CD de compilaciones o escuchabas tus playlists en iPods de rueda.

2. AFI

El nombre real de esta banda californiana formada en 1991 es A Fire Inside y ya tenía un largo recorrido cuando alcanzó el éxito mundial con Silver and Cold en 2003, tema incluido en su álbum Sing the Sorrow, con el que ganaron por primera vez un MTV Video Music Award, marcando así el reconocimiento mundial de la agrupación. Desde entonces, han lanzado cinco álbumes de estudio más y actualmente siguen girando por el mundo, con presentaciones en Estados Unidos, Australia, México, Brasil y otros países.

3. PXNDX

PXNDX convirtió el despecho adolescente en himnos para toda una generación emo. Formada en 1996 por Pepe Madero y Rix Treviño, la banda mexicana ganó popularidad con discos como Para Ti con Desprecio y Amantes Sunt Amentes, mezclando letras intensas, guitarras distorsionadas y una actitud desafiante que conectó con miles de jóvenes que usaron sus letras para expresar sus emociones. Con premios MTV, siete discos de estudio y una separación en 2016, dejaron una huella en los que alguna vez cantaron a todo pulmón Los Malaventurados No Lloran.

4. Fall Out Boy

Fall Out Boy pudo haber sido una de las mejores bandas para expresar con gracia e ironía el drama adolescente de la década del 2000. Desde Chicago, este cuarteto formado por Patrick Stump, Pete Wentz, Joe Trohman y Andy Hurley (que llegó después, pero encajó como cinturón de tachas en outfit emo) se ganó el corazón de toda una generación con hits como Sugar, We’re Goin Down, Dance, Dance y Thnks fr th Mmrs.

Su evolución musical se refleja en sus álbums de estudio, en los que han paseado desde el pop-punk adolescente de Take This To Your Grave hasta experimentos más osados como Mania y So Much (for) Stardust, siempre con letras que parecían escritas directamente desde el rincón más oscuro de tu cuarto, y aunque los tiempos cambien, esta banda sigue activa, haciendo tours y conciertos por el mundo.

5. Bullet For My Valentine

¿Cuántas veces llegaste a tu cuarto a escuchar a Bullet for my Valentine después de un mal día en la escuela, por allá en el 2005? Temas como All These Things I Hate (Revolve Around Me), Tears Don’t Fall y Hand of Blood seguramente te ayudaron a drenar esas emociones. La buena noticia es que, tras más de 20 años, la banda británica, liderada por Matt Tuck y Michael Paget, sigue siendo una excelente opción para canalizar tus sentimientos ahora en la adultez. De hecho, actualmente se encuentran promocionando y girando por el vigésimo aniversario de The Poison, el álbum con el que le demostraron a la escena metalera global que llegaron para quedarse.

6. The Rasmus

¿Quién eras cuando viste por primera vez In the Shadows en la pantalla de tu televisor? En 2003, The Rasmus saltó a la fama internacional con este tema, pero para entonces la banda ya llevaba más de 10 años en el ruedo. A lo largo de diez álbumes de estudio y varios cambios de formación, estos pioneros del rock finlandés, liderados por Lauri Ylönen, siguen activos, haciendo giras mundiales y estremeciendo tanto a los millennials como a la Generación Z.

7. Panic! At The Disco

Si fuiste adolescente entre 2005 y 2010, probablemente escuchaste I Write Sins Not Tragedies mientras te vestías para ir al cole. Panic! at the Disco pasó de tocar en un sótano a convertirse en un ícono del emo-pop con un álbum debut teatral, caótico y absolutamente irresistible: A Fever You Can’t Sweat Out. Con siete discos de estudio y varios cambios en la formación —incluida la salida del vocalista Brendon Urie—, Panic! at the Disco volvió a presentarse en 2025.

8. Thirty Seconds To Mars

¿Cómo olvidar a Jared Leto gritando a todo pulmón The Kill en tu televisor pantalla plana? Thirty Seconds to Mars, liderada por los hermanos Leto, nació en Los Ángeles en 1998 y fue ganando terreno poco a poco. Su primer álbum pasó algo desapercibido, pero A Beautiful Lie, en 2005, los catapultó al estrellato mundial con temas y vídeos musicales cinematográficos cargados de emoción y fuerza. Ahora, cinco discos más tarde, en pleno 2025, Thirty Seconds to Mars regresa a los escenarios con una gira veraniega por Europa.

9. Paramore

Paramore ha grabado seis álbumes, destacando Riot!, Brand New Eyes y This Is Why, con el cual lograron dos Grammy en 2024. Con la inconfundible Haley Williams al frente, a lo largo de los años, enfrentaron salidas y regresos de miembros clave como Zac Farro, y una pausa indefinida en 2019.

Han pasado casi 20 años desde que CrushCrushCrush era la canción perfecta para dedicarle a esa persona que te gustaba y no sabías como decírselo, pero la banda originaria de Tennessee sigue existiendo, tanto para quienes les vieron surgir en 2004, como para las nuevas generaciones que siguen enamorándose o desenamorándose con sus canciones, tal cual lo hicimos nosotros en antaño.

10. My Chemical Romance

¿Cuántas veces y en qué circunstancias llevaste tu garganta al límite cantando Helena? Cuéntalo en los comentarios y veremos cuántas somos, porque lo cierto es que My Chemical Romance fue una de las bandas más relevantes de la corriente emo, tanto por sus letras y música, como por ese histrionismo lúgubre que marcó a quienes éramos adolescentes cuando Ares era nuestro Spotify.

Gerard Way, su hermano Mikey Way, Matt Pelissier, Ray Toro y Frank Iero lanzaron su primer álbum, I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love, en 2002. Un año después firmaron con Reprise Records y grabaron Three Cheers for Sweet Revenge, del que surgieron himnos como I’m Not Okay (I Promise) y Helena, consolidando su base de fans y vendiendo más de un millón de copias en Estados Unidos solamente.

En 2006 lanzaron The Black Parade, una ópera rock sobre la muerte y el legado, que se convirtió en su obra más ambiciosa y teatral. Su siguiente álbum, Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys, llegó en 2010, y tres años más tarde la banda se separó. En 2019 regresaron a los escenarios con un esperado concierto en Los Ángeles, y en 2022 sorprendieron con el lanzamiento del sencillo Foundations of Decay. Actualmente tienen fechas programadas en Estados Unidos.

¿Quién dijo que lo emo está muerto?

Aunque algunos creyeron que el delineador corrido y las letras desgarradoras eran cosa del pasado, el renacimiento del emo, el pop-punk y el alt-rock ha dejado claro que esta cultura sigue más viva que nunca. Ejemplo de esto es el festival When We Were Young, donde se ha estado rescatando desde 2019 ese espíritu nostálgico y rebelde que marcó a tantos en su juventud.

Otro síntoma es el hecho de que Travis Barker, leyenda de Blink-182, volvió con fuerza al colaborar con Machine Gun Kelly en I Think I’m Okay, encendiendo una mecha que contagiaría a artistas como Willow Smith, Billie Eilish y Olivia Rodrigo. Ahora vemos como las nuevas generaciones se apropian de esta subcultura con orgullo, dejando claro que lo emo no murió, se reinventó. ¿Cuál de estas bandas sigues teniendo en tu playlist?