7 Inesperados misterios de las obras de arte mundiales, los cuales fueron descubiertos recientemente

Prácticamente, en todas las famosas obras de arte hay un misterio, un doble fondo o una historia única, los cuales esperan a ser revelados. Incluso aquellos cuadros invaluables que creemos conocemos muy bien tienen sus propios secretos, y el sentido oculto de algunas pinturas pudo ser descubierto únicamente gracias a las nuevas tecnologías.

Genial.guru te invita a sumergirte en el maravilloso, pero misterioso mundo creado por pintores, para descubrir qué enigmas ocultan algunas de las pinturas más famosas de la historia.

Degas decidió reemplazar el retrato de una mujer por otro

Edgar Degas: Retrato de una mujer, 1896.

Recientemente se descubrió un retrato oculto del pintor francés Edgar Degas. Investigadores australianos utilizaron poderosos rayos X para resaltar el cuadro de una joven mujer oculta bajo el trabajo de Retrato de una mujer. Ellos suponen que se trata de Emma Dobigny, la cual está presente en otras obras del artista.

Los osos en el cuadro Mañana en un bosque de pinos no fueron pintados por Shishkin

Iván Shishkin, Konstantín Savitski: Mañana en un bosque de pinos, 1889.

Al parecer, el famoso cuadro Mañana en un bosque de pinos no solo pertenece al autor Shishkin. Durante toda su vida, él dibujó paisajes, ya que tenía miedo de que los animales no salieran como él deseaba. Por eso, el pintor se dirigió a un conocido artista animalista llamado Konstantín Savitski para que lo ayudara.

Savitski los dibujó. Sin embargo, Tretiakov ordenó borrar su apellido del lienzo al comprarlo. Según él, todo en el cuadro, “empezando con el sentido y terminando con la ejecución, todo habla sobre las maneras de arte y medios creativos propios de Shishkin”.

Estos tres cuadros de Leonardo da Vinci debían ser un tríptico

Leonardo da Vinci: La Gioconda, 1503, La Virgen de las Rocas, 1483, La Virgen, el Niño Jesús y Santa Ana, 1513.

Algunos críticos del arte consideran que La Gioconda, La Virgen de las Rocas y La Virgen, el Niño Jesús y Santa Ana forman parte de un mismo cuadro, el cual fue elaborado de distinta manera y desarrollado en diferentes aspectos. También existe la opinión de que estas 3 obras de arte representan un paisaje lunar, en lugar de uno terrestre, lo que posiblemente solo sea una consecuencia por la pasión del autor por la geología.

Durante mucho tiempo, el personaje dibujado en el cuadro Apolo tocando el laúd fue considerado una mujer

Caravaggio: Apolo tocando el laúd, 1595, 1596.

El cuadro Apolo tocando el laúd existe en tres versiones: una de ellas se encuentra en el Museo del Hermitage (San Petersburgo), otra en el Museo Metropolitano de Arte (Nueva York), y la tercera, que se considera una copia del cuadro del Hermitage, se encuentra en la casa de campo Badminton House.

Algunos especialistas consideran que esta pintura se combina con el cuadro Concierto de Caravaggio. Durante mucho tiempo se consideró que el personaje de la obra era una chica debido a sus rasgos suaves, pero, recientemente, investigadores descubrieron que se trata de un hombre joven. Mario Minniti frecuentemente posaba para el pintor, por lo que podría ser él quien aparece en la obra. Además, en el siglo XVI, la profesión de laudista era exclusiva de los hombres.

Vincent van Gogh representó uno de los aspectos más complejos de la aerodinámica en una de sus obras

Vincent van Gogh: La noche estrellada, 1889.

El cuadro La noche estrellada no solo es reconocido como uno de los mejores trabajos del pintor, sino también como una de las obras de arte más importantes de occidente. Sin embargo, recientemente se confirmó que van Gogh no solo capturó un hermoso cielo impresionista en su cuadro, sino mucho más.

Científicos descubrieron una turbulenta estructura marcada y sorprendentemente cercana a una ecuación matemática oculta en los cuadros de van Gogh. Él, de alguna manera, logró capturar y representar uno de los más complicados conceptos que alguna vez la naturaleza le ha presentado a la humanidad (concepción de turbulencia).

La turbulencia o flujo turbulento es un fenómeno de la dinámica de gases, bajo el cual, en un flujo con una cascada energética espontáneamente se forman grandes remolinos, los cuales dan lugar a remolinos más y más pequeños. Esto es complicado de describir matemáticamente, pero se puede visualizar con claridad, como se puede ver en este lienzo.

La extraña y poco aterradora pintura de Alma-Tadema es, en realidad, la ilustración de una leyenda

Lawrence Alma-Tadema: La inundación del Biesbosch, 1421.

Este cuadro, el cual no se puede comprender de inmediato, retrata una leyenda holandesa. A finales de noviembre de 1421, en Holanda ocurrió una gran inundación. Según diferentes datos, las víctimas del desastre fueron de 2 mil a 10 mil personas, y una leyenda se encuentra ligada a este acontecimiento.

Después de la inundación, las personas salieron a ver qué había quedado en buen estado y quiénes habían sobrevivido. En el agua vieron flotar una cuna. Cuando esta se acercó a la orilla, en ella observaron a un gato que saltaba locamente de un extremo de la cama hacia otro. Al parecer, haciendo eso, el felino quería mantener el equilibrio de la cuna para que esta no se hundiera. El animal tuvo tanto éxito en eso que incluso la sábana del bebé que dormía pacíficamente quedó seca.

El cosaco desnudo en el cuadro de Repin no se encuentra allí por casualidad

Iliá Repin: Cosacos zapórogos escribiendo una carta al Sultán, 1891.

Repin es famoso por su detallado método para la creación de pinturas. En sus lienzos todo estaba pensado, inclusive las pequeñeces. El cuadro Cosacos zapórogos escribiendo una carta al Sultán fue creado durante 13 años, y puedes observarlo durante horas sin terminar de descubrir todos sus detalles. Por ejemplo, ¿por qué el cosaco que está sentado al lado del escribano está desnudo hasta la cintura?

Al parecer, él es el banco, también conocido como “crupier”, encargado de repartir las cartas y guardar el dinero de las apuestas de todos los participantes del juego. Si lo observas detalladamente, verás que a su lado hay un mazo de cartas. Durante los tiempos de los Sich de Zaporozhia, tales personas tradicionalmente se quitaban las prendas superiores para mostrarle su honestidad a los demás.

¿Has descubiertos más secretos en otras pinturas? Cuéntanos qué hechos interesantes sobre el mundo del arte conoces en la sección de comentarios a continuación.