9 Secretos increíbles escondidos en obras maestras del arte

Imagina que eres un detective de arte y tu tarea es explorar los misterios detrás de las pinturas más famosas del mundo. Estoy hablando de obras de Da Vinci, Miguel Ángel, Picasso. Toma tu lupa, porque este viaje está por comenzar. El primer lugar de tu lista es Roma. Después de disfrutar de una deliciosa pasta, vas a la Capilla Sixtina, hogar del techo más famoso del mundo. Ah, y si escuchaste que Miguel Ángel pintó los frescos acostado, ¡es solo un mito! En realidad, el pintor creó un complejo sistema de plataformas que le permitía pintar de pie. Estás mirando la Creación de Adán: ese fresco en el medio. El artista italiano Miguel Ángel, el autor de esta obra maestra, fue ampliamente conocido por su estudio de la anatomía humana.

Los expertos en arte argumentan que la parte derecha de la pintura es una representación anatómicamente correcta de un cerebro agrandado. Para verificar esto, prueba superponer una imagen del órgano y la obra de arte. Parece que coinciden: el cerebelo, el nervio óptico y la glándula pituitaria, todo está allí. El pañuelo verde flotante incluso parece coincidir con la arteria vertebral. Algunos investigadores piensan que era la forma en que Miguel Ángel representaba el conocimiento y la sabiduría. Sigamos, ¡tomas un tren y llegas a Florencia! Es hora de tomar un helado rápido, y luego vamos directo a la Galería de la Academia. Una de las esculturas más célebres del arte te espera en el interior: el David de Miguel Ángel.

El David es una maravilla de mármol de 5 m de altura. Fue tallado durante unos tres años. El misterio que lo rodea está en la verdadera expresión de la estatua. Mirándola desde abajo, pensarás que su rostro es sereno y pacífico. Pero los historiadores del arte argumentan que este trabajo fue malinterpretado en gran medida. ¡Aparentemente, su cuerpo esconde una historia muy diferente! Mira más de cerca y notarás que tiene el ceño fruncido y que las venas de sus brazos sobresalen. Ahora no se ve demasiado relajado, ¿verdad? La idea de Miguel Ángel era retratar a David justo antes de una confrontación importante, así que tal vez no estaba tan sereno después de todo. Italia es tan rica en arte que no puedes irte todavía.

Sigues en Florencia y haces una visita a la famosa Galeria degli Uffizi. Este museo alberga muchas pinturas famosas, pero ahora estás viendo La primavera de Botticelli. Esta obra de arte es misteriosa desde el comienzo: los expertos no pueden decir el año exacto en que se encargó. Permaneció sin título durante años hasta que el pintor Giorgio Vasari finalmente le dio un nombre. Por lo general, cuando los críticos y los espectadores admiran esta pintura, se enfocan en las figuras en primer plano. Pero en este caso, el trabajo real radica en el hecho de que Botticelli pintó más de 46 especies de plantas diferentes con una precisión casi impecable. Y, oh, estas figuras de plantas se repiten más de 200 veces en toda en la pintura. ¡Increíble!

Diría que las últimas visitas estuvieron llenas de impresiones, ¿no? ¿Listo para continuar? Un viaje en avión,¡ y llegas a París! ¡La ciudad de las luces, las boinas y la famosa Mona Lisa! Pasas por el Museo del Louvre y llegas a la obra maestra de Leonardo Da Vinci: La Gioconda. Hay muchas teorías sobre esta obra de arte, ¡y te sumerges en algunas de ellas! Se ha argumentado que la Mona Lisa podría ser un autorretrato del propio Da Vinci. Los historiadores han comparado minuciosamente el rostro de Da Vinci y el de la Mona Lisa, y adivina qué. Parecen ser sorprendentemente similares. Ah, y luego está la teoría de la sonrisa. El dentista y experto en arte Joseph Bartowski afirma haber descubierto el secreto detrás de la sonrisa de Mona Lisa. Él dice que su expresión facial tensa es una indicación típica de alguien que perdió los dientes delanteros, ¿podría ser así?

Además, en 2010, el Comité Italiano para el Patrimonio Cultural encontró una colección de símbolos escondidos en la pintura. Solo son visibles a través de lentes de aumento altamente tecnológicos, pero mostraron que Leonardo inscribió un LV dentro del ojo derecho de Mona Lisa. Los expertos suponen que esta es la firma de Da Vinci. Pero los otros símbolos, un CE en el ojo izquierdo y un 72 en el arco del puente de fondo, siguen siendo muy misteriosos. ¡Uf! Has cubierto mucho terreno en este caso. Ah, por supuesto, al final de tu visita, recuerda comprobar si sus ojos realmente te siguen. Ahora, te diriges a Ámsterdam para visitar el Rijksmuseum. Viniste a ver una pintura específica de Rembrandt, que esconde una historia misteriosa.

La ronda de noche es una de las pinturas más famosas de Rembrandt, pero los expertos argumentan que el nombre de la pintura y su contenido no coinciden. Miremos más de cerca. La pintura representa a un gran grupo listo para embarcarse en una misión. La técnica de Rembrandt se llama claroscuro, destacando el contraste entre la luz y la sombra. Hasta 1947, los críticos de arte creían que el pintor representaba una escena nocturna. Pero cuando la pintura se limpió de una gruesa capa de polvo, quedó claro que la escena estaba ocurriendo a plena luz del día, con el sol cayendo desde la parte superior izquierda. Ahora, es demasiado tarde para cambiar su nombre a La ronda de día. Ya que estás en Ámsterdam, busca un museo dedicado al arte de Van Gogh. ¿Sabías que pintó más de 900 cuadros durante un período impresionante de solo 10 años?

Como fuera, el Museo Van Gogh alberga la mayor colección de pinturas de girasoles amarillos que probablemente verás en tu vida. De hecho, casi todas las pinturas de Van Gogh presentan tonos amarillos dominantes. Esta particularidad de su arte puede ser resultado de cómo veía el mundo. Algunos expertos en arte han especulado que uno de los remedios de Van Gogh cambió su percepción del color, haciéndolo ver más amarillo a su alrededor. Okey, ¡este viaje sigue mejorando! La próxima parada en tu lista es el Reino Unido. Allí, vas a la Galería Nacional. Puedes pasar horas mirando la pintura Retrato de Giovanni Arnolfini y su esposa de Jan van Eyck y no ver nada fuera de lo común. En primer plano, una pareja se toma de la mano y mira fijamente al espectador. Pero si te acercas al espejo de la pared, ¡verás a dos personas más en la habitación! Los expertos en arte dicen que la figura masculina en la pintura tiene las manos levantadas para saludar a estas dos personas que se ven en el espejo y que una de las figuras es el propio Van Eyck.

Ah, y esa no es la única marca de agua que dejó el pintor. Sobre el espejo, verás su llamativa firma: “Jan van Eyck estuvo aquí. 1434”. Y hablando de personas que intentan colarse en su arte, Caravaggio, el renombrado pintor del Renacimiento italiano, dejó un pequeño detalle oculto en una de sus famosas pinturas: Baco. Este es un poco difícil de detectar. En el frasco medio lleno en la esquina inferior izquierda de la pintura, hay un pequeño autorretrato del propio pintor escondido entre el líquido. Para ver la imagen claramente, se necesita la ayuda de una tecnología sofisticada o al menos una lente de aumento muy eficiente. Pero está ahí: una figura masculina, alias Caravaggio, con un pincel en la mano. Dato curioso: el pequeño autorretrato fue notado por primera vez en 1922, más de 300 años después de que se completara la pintura. Fue olvidado por mala conservación. Para terminar el viaje, vuelas al otro lado del Atlántico, ¡hasta Chicago! La enorme colección del Instituto de Arte alberga un conocido cuadro de Pablo Picasso: El viejo guitarrista ciego.

El secreto de esta pintura está tan bien escondido que también necesitas la ayuda de máquinas de rayos X y tecnología súper sofisticada. Pero los resultados merecen la pena. Las lecturas muestran que Picasso pintó El viejo guitarrista ciego encima de otro cuadro inacabado. Podemos ver claramente los contornos y las formas de una figura femenina a medio dibujar que Picasso abandonó a mitad de la obra. Los artistas emergentes de la época utilizaban con bastante frecuencia esa forma de ahorrar dinero, ya que los lienzos eran caros. Este fue un viaje por el mundo bastante agotador, ¿no? ¡Descansa, Sherlock del arte!