Un joven que no consiguió entrar a la facultad de artes ahora ilustra para Hollywood

Muchas personas se quejan de que carecen de una serie de condiciones para el crecimiento profesional. Maxim Kostenko, que ha recorrido un largo camino desde ser un empacador en una fábrica hasta trabajar como ilustrador en los principales proyectos de Hollywood, está listo para discutir esta opinión.

En Genial.guru, nos inspiró la historia de Maxim, y ahora queremos contártela para que tengas la seguridad de que todo es posible en la vida, solo se necesita quererlo de verdad.

Comencemos con lo principal: el artista independiente que ha trabajado con DreamWorks no tiene una educación formal en ilustración. La pasión de Maxim por dibujar siguió siendo un hobby durante muchos años. Después de la escuela, el futuro ilustrador intentó ingresar al departamento de diseño gráfico de la universidad local, pero ni siquiera obtuvo el número mínimo de puntos. Como dice el propio Maxim, “no tenía suficiente base”.

Se inscribió en la facultad de derecho y la formación no le trajo nada más que aburrimiento. Después de todo, en la profesión jurídica no hay mucha creatividad. En el transcurso de su carrera, trabajó como empacador en una fábrica y como trabajador en construcciones para mantenerse a flote. Pero incluso en este período, Maxim no se olvidó del dibujo y comenzó a estudiar Photoshop por su propia cuenta. Al final, el entusiasmo y la perseverancia le ayudaron a asentarse en un pequeño estudio de publicidad como diseñador.

Trabajo para la película Animales fantásticos y dónde encontrarlos (2016)

Con el tiempo, la ambición llevó a nuestro héroe a un estudio más grande, donde descubrió la pintura digital. Al dejarse llevar por esta dirección, Maxim comenzó a dibujar y subir sus trabajos a Internet. Al ser freelancer, el artista frecuentemente recibía rechazos por su falta de experiencia. Pero esto solo lo empujó a seguir adelante.

Al desarrollarse como ilustrador, con el tiempo, Maxim consiguió una enorme base de clientes y dejó la agencia. Esto fue un paso audaz, pero, de acuerdo con el artista, en 10 años de trabajo en casa, no se arrepiente de nada. Así, una larga lista de clientes satisfechos (entre los cuales se encuentran empresas como Volkswagen y Mercedes-Benz) llevó a Maxim a las colinas de Hollywood.

A muchos lectores les gustaría ver en esta parte del artículo una larga historia de lucha por su lugar en el mundo de Hollywood. Pero esto no fue así. Maxim dirigió su atención a clientes importantes que necesitaban trabajos minuciosos. Después de completar una serie de pedidos exitosos, un agente de Francia se puso en contacto con él directamente y lo conectó con grandes compañías internacionales. Después, él mismo encontró agentes en EE.UU., Gran Bretaña y, finalmente, llegó a la cinematografía.

Maxim dice: “El secreto es simple. Conviértete en un profesional en tu área y el trabajo te encontrará”.

Bocetos e imagen final del monstruo en la película Monster Trucks (2016)

Su primer trabajo grande en el cine fue la película Monster Trucks. En la etapa del desarrollo de conceptos, el estudio no podía encontrar un ilustrador que entendiera las ideas del director a la perfección. Una de las artistas de la película recordó a Maxim y le propuso al director comunicarse con él. El chico, que nunca antes había trabajado con grandes proyectos de cine, debía crear abominables monstruos que fueran atractivos para los niños, pero que al mismo tiempo tuvieran suficiente “monstruosidad”. Y lo consiguió.

El siguiente Olimpo para el joven artista fue su trabajo en la primera parte de Animales fantásticos y dónde encontrarlos. Según nos cuenta Maxim, su trabajo se puede encontrar en muchas de las criaturas de la película, ya que una gran plantilla de ilustradores trabajó en los conceptos de los personajes. Pero el carismático demiguise es un 95 % su creación. Solo la nariz fue modificada un poco.

El concepto e imagen final de demiguise para la película Animales fantásticos y dónde encontrarlos (2016)

Más adelante, trabajó en la película Kong: la Isla Calavera y la segunda parte de Animales fantásticos. Esta vez, su mérito en la película potteriana fue el “gatito” Zouyu, cuyo diseño los artistas no podían definir. Maxim acercó la imagen del animal a la mitología china, y su concepto fue aceptado a pesar de que el monstruo fue cambiado en la versión final.

El concepto e imagen final de Zouyu de la película Animales fantásticos: los crímenes de Grindelwald (2018)

Hace poco, Maxim trabajó en la película Pokémon: detective Pikachu y viajó a California para reunirse con el director de Piratas del Caribe, Gore Verbinski, para la elaboración en conjunto del proyecto de los estudios Paramount Pictures.

Además, Maxim da cursos y lleva un blog. En resumen, la vida del artista va cuesta arriba.

Мaxim Kostenko con el director Gore Verbinski (Piratas del Caribe y Rango)

El trabajo desde casa con socios extranjeros, según Maxim, tiene bastantes ventajas: nadie controla el proceso, mirando sobre tu hombro y no hacen ajustes inventados erráticamente. Hay plazos claros, un buen pago y la confianza de estar trabajando con un especialista.

Por eso, la idea de cambiar de lugar de residencia no fue aceptada incluso después de su viaje a la soleada California.

Concepto para la película Pokémon: detective Pikachu (2019)

Y, finalmente, un consejo de Maxim para los conquistadores novatos de Hollywood y para todos los demás.

¿Cuál es tu área de especialidad? ¿Te mudarías a otro país siendo un experto solicitado? ¡Si ya lo has hecho, cuéntanos tu historia en los comentarios!