Así como hay actores camaleónicos que se adaptan a cualquier personaje, también están aquellos que parecen estar hechos a medida para un único rol. Ese es el caso de Victoria Ruffo, la eterna protagonista de las telenovelas, siempre reconocida por ese papel. Aunque eso no significa que no pueda ser una villana, hay un motivo por el que no lo ha hecho y tiene que ver con una experiencia que marcó para siempre su carrera.
A menudo, el cine nos enseña a apoyar al protagonista y a odiar al villano, pero ¿qué pasa si hay algo más en la historia? Si nos ponemos a pensar, estos personajes malvados podrían tener motivos comprensibles para sus acciones, y si miramos las cosas desde su perspectiva, hasta podríamos cuestionar todo el argumento. Te invitamos a acompañarnos en este viaje para entender que el mal no siempre es tan simple como parece.
¡La magia nos encanta! Así que mezclamos dos mundos como si tuviéramos una varita mágica, e imaginamos en qué casa el sombrero seleccionador de la saga de Harry Potter hubiera colocado al elenco de la telenovela Rebelde. Puede que la idea suene como a “mezclas duras”, pero lo hicimos posible analizando el comportamiento y la personalidad de 11 personajes de la escuela Elite Way School, y desciframos en qué tipo de mago se convertirían... claro, en un universo alternativo.
La nueva precuela de HBO La Casa del Dragón está basada en el libro Fuego y Sangre de George R. R. Martin. Los fans de Game of Thrones se trasladarán a Westeros casi dos siglos antes del nacimiento de Daenerys Targaryen y verán a sus antepasados en la cima del poder, antes de su trágica caída.Antes del lanzamiento de la serie, los usuarios hablaron con entusiasmo sobre el futuro reparto. No todo el mundo acabó contento con la elección: algunos tenían su propia visión de los personajes, otros señalaron una discrepancia con el texto original. Con la ayuda de la IA, decidimos tratar de imaginar en estos papeles a las principales estrellas de Hollywood. También recordamos los trabajos más importantes de los actores seleccionados y cómo el propio autor describió a estos personajes en el libro.
A esta altura de la vida, Juego de gemelas ya es un clásico. Se trata de una comedia ligera que nos divierte con todo lo que ocurre en torno a las hermanas. Sin embargo, la antagonista o “villana” Meredith es un personaje muy complejo que merece mucho más de nuestra atención.
En la vida profesional se dice que existen buenos líderes y malos jefes, así como en las películas héroes y villanos. Sin embargo, muchas veces omitimos el contexto real de personajes que aparentan ser antagonistas, no logrando empatizar con ellos. Este sería el caso de Miranda Priestly.
A menudo, al ver una película o telenovela, podemos pensar, erróneamente, que la vida de los actores es muy sencilla y hasta envidiable. Es decir, ¡están rodeados de personas hermosas a las cuales nosotros solo podemos ver en Instagram! Pero lo cierto es que su trabajo no es nada sencillo; por un papel, muchas veces deben hasta sacrificar su belleza con incómodas prótesis y maquillajes elaborados en beneficio de la historia.
A veces, cuando volvemos a ver nuestras películas favoritas con la participación de carismáticos actores, por ejemplo, Danny DeVito o Stanley Tucci, nos damos cuenta de que apenas podemos recordar cómo se veían estos famosos cuando eran jóvenes. El público se enamoró de ellos cuando ya se habían convertido en artistas maduros y consolidados. Además, pocos tienen una apariencia clásica de Hollywood: algunos poseen un carisma cómico brillante, y la cara de otros parece haber sido creada para interpretar a villanos perfectamente.
Muchos de nosotros disfrutamos de sentarnos a ver una buena telenovela, especialmente si en ella aparecen algunos de nuestros actores favoritos o, incluso, si es la adaptación de otra más antigua. Victoria (2007) no es la excepción, ya que, además de contar con un gran elenco, fue considerada una de las producciones de mayor audiencia en su momento.
A veces, al ver una película, muchos de nosotros pensamos que algún personaje nos resulta familiar, pero no recordamos exactamente dónde lo hemos visto. Esto ocurre cuando un actor encarna magníficamente un rol. En estos casos, algunos rasgos faciales o la voz, por ejemplo, son los detalles que pueden delatarlos.
Tony Dalton, como muchos actores mexicanos que se introdujeron en la industria del entretenimiento a través de Televisa y lograron escalar sus carreras a nivel mundial, ahora es una de las personalidades del espectáculo más reconocidas. Él, como muchos otros actores, no la tuvo fácil, y no vio florecer el fruto de su esfuerzo sino hasta varios años después de haber debutado. Sin embargo, ahora es uno de los villanos más recordados del universo de Breaking Bad.
Giancarlo Esposito es mejor conocido como Gustavo Fring, el gerente de “Los pollos hermanos”, un villano que no solo puso a todos en problemas en Breaking Bad, sino que ahora, en Better Call Saul, nos permite conocer parte de su origen. Pero la carrera de Giancarlo no comenzó recientemente; él tiene una larga trayectoria como actor, la cual empezó hace más de 3 décadas.
En las telenovelas que nos atrapan, casi siempre hay dos caras opuestas. La del protagonista noble, que sufre hasta encontrar su final feliz, y la del malvado despiadado, que solo desea lo peor para los buenos. Y aunque hay muchos actores que se han consagrado solo interpretando personajes de uno de los dos bandos, otros demuestran que su histrionismo los puede poner en cualquiera de ellos.
En el año 2022, se cumplirán 35 años del estreno en México de la serie de televisión Rosa salvaje. Posteriormente, la telenovela de 199 episodios se tradujo a muchos idiomas, y Verónica Castro y Guillermo Capetillo, quienes interpretaron los papeles principales, encontraron admiradores en diferentes partes del mundo.
Ser actor significa tener la capacidad de convertirse en personajes muy diferentes, con personalidades muy diversas y características de lo más singulares. Grandes actores de todos los tiempos han logrado grabar su nombre en la historia del cine gracias a su capacidad de meterse en la piel de individuos singulares de la manera más meticulosa y perfeccionista.
Algunos personajes de las películas son tan queridos por los cineastas y el público que aparecen en las pantallas interpretados por diferentes actores con una regularidad envidiable. Esto da al público y a los críticos una gran razón para debatir sobre qué actuación fue mejor y más emocionante. A veces, repensar la imagen de un personaje conocido parece una pérdida de tiempo. Otros artistas, en cambio, consiguen aportar algo nuevo al papel.
Los actores acertadamente seleccionados son una parte importante del éxito de una película, y con frecuencia son capaces de sacar adelante una producción, aunque el guion o el plan no sean tan buenos. Pero, a veces, los productores cometen errores. Ellos les dan preferencia a los rostros conocidos por todos, que pueden hacer una película taquillera, pero que en ocasiones no consiguen develar por completo al personaje.
Tal como a veces ocurre en la literatura, la mayoría de los personajes del cine pueden dividirse en buenos y malos. Aunque se destaquen a propósito las “buenas” cualidades de los defensores del bien, no dejan de llamarnos la atención algunas de sus conductas o características. Por ejemplo, el carácter caprichoso de Harry Potter se justifica porque el pobre muchacho es perseguido por un mago oscuro; y las maldades de la Reina Blanca no se toman en cuenta jamás, ya que por el hecho de que quiere salvar al mundo le perdonamos cualquier cosa.
Algunos actores tienen un carisma tan villano que es como si estuvieran destinados a interpretar al antagonista. A veces es difícil imaginar que en la vida real puedan ser simpáticos. Pero pueden serlo. Y hoy vamos a demostrarlo.
Suele decirse que una historia es tan buena como su villano, ya que cuando conseguimos empatizar con sus motivos o simplemente disfrutar de su maldad, indudablemente cualquier obra suma un extra. Y cuando ese papel le toca a un niño, el contraste entre su apariencia infantil y la maldad que demuestra en pantalla crea un efecto sorpresa que disfrutamos muchísimo.
A muchos exitosos actores actuales no les ofrecieron grandes papeles durante mucho tiempo. La industria cinematográfica no estaba ansiosa por hacer filmes con actores talentosos pero “imperfectos” que no encajaban exteriormente ni en edad dentro del marco de Hollywood. Pero la voz de la razón ganó y por eso es que todavía hay demanda de estas estrellas brillantes que tienen carácter y carisma.
La imagen de una mujer increíblemente atractiva y segura de sí misma, para la que romper corazones es algo común, ha existido en la cultura durante varios siglos. Estos personajes están firmemente establecidos también en el cine. Las seductoras mujeres fatales de la pantalla emocionan tanto a los personajes principales de las películas como al público. Aunque sus intenciones no se puedan considerar buenas.
La forma en que se representa a un determinado personaje depende directamente del actor que ha sido contratado para ese papel. Por consiguiente, la imagen de un personaje en diferentes adaptaciones puede ser completamente distinta, revelando nuevas facetas de la personalidad.
El mundo del espectáculo suele presentar cientos de retos a lo largo del camino de los cuales, en muchos casos, se desprende el secreto del éxito. Son muchos los actores que, una vez alcanzan el reconocimiento en la televisión, se quedan en su zona de confort y no adentran en nuevas aventuras. Otros, por el contrario, prefieren ir siempre por más e, independientemente de cómo les haya ido con las telenovelas, deciden enfrentarse al reto del cine. Esos son los que te presentamos aquí.
Dentro de las telenovelas nos encontramos con personajes de madres que dan todo por sus hijos, abuelas y terribles villanas que les dan un toque especial a nuestros melodramas favoritos. Pero ¿quiénes eran estas primeras actrices cuando recién comenzaban su carrera? ¿Qué hacen ahora?
La exitosa telenovela colombiana Yo amo a Paquita Gallego emitió 150 capítulos desde 1998 hasta 1999. En la novela, Paquita y Andrés estaban enamorados desde que eran niños, y a pesar de los esfuerzos de la familia de él por separarlos y de varios obstáculos que fueron presentándose en el camino, ellos siguieron luchando por su amor. Protagonizada por Cristina Umaña y Andrés Juan, tuvo tanto éxito que fue vendida a varios países de América Latina, Asia y Europa del este.
Las telenovelas tienen ciertas características recurrentes, y una de ellas es el final feliz. Sin embargo, hay algunas ocasiones en que los escritores deciden pensar fuera de la caja y sorprender con finales que nadie veía venir, lo que se agradece bastante, pues dan un poco de frescura a todo el melodrama.
Cuando vemos una película, no solemos empatizar con el villano porque, en general, tiene un enfrentamiento constante con el protagonista, quien suele robarnos el corazón. Sin embargo, a lo largo de la historia, Hollywood ha ido cambiado los estereotipos del antagonista “muy malo” y el héroe “realmente bueno”, por lo que las historias de amor de los villanos comenzaron a tomar relevancia, ayudándonos a entender un poco mejor las razones que llevaron a ese personaje a ser como es.
Seinfeld es una comedia acerca de la nada que lo transformó todo: sus personajes se convirtieron en parte de la cultura pop, sus frases siguen siendo repetidas y sus escenas más famosas continúan en el recuerdo. El primer capítulo se emitió hace 30 años, pero su humor sigue vigente. Lo que sí cambió es la forma en la que se ven los actores y actrices que fueron parte de su elenco.
Aunque los villanos de las películas tienen sobradas razones para ganarse nuestro rechazo, lo cierto es que hay ocasiones en las que no podemos compartir la antipatía del héroe hacia el antagonista con el que tiene que luchar. Ya sea porque el traje le queda mejor que al héroe, o porque el actor hizo un trabajo increíble y convincente, lo cierto es que muchas veces llegamos a los créditos finales de la película sintiéndonos más enamorados del personaje malo que del bueno.
A todos nos ha pasado alguna vez que, después de ver una película con una clásica escena de pelea entre el héroe y el villano, salimos pensando en lo asombroso que fue el personaje del villano. Últimamente, las películas tienen una clase de villanos con los que empatizamos tanto o más que con los protagonistas.
La realización de las películas, especialmente las secuelas, siempre es un trabajo difícil. La principal tarea de los productores no es solo rodar una nueva película que no sea peor que la anterior, sino también mantener el elenco, al que ya se ha acostumbrado el público. Lo mismo se aplica a las series. Pero no siempre es posible volver a atraer al set a los actores amados por la audiencia. Y entonces hay que recurrir a los reemplazos, cruzando los dedos con la esperanza de que la “actualización” sea exitosa.
