Todos saben que un reality show no muestra la realidad tal cual es. Consiste en un escenario pre-guionado, participantes invitados especialmente para provocar conflictos y, como una cereza del pastel, un montaje inteligente. Todo esto convierte la vida ordinaria de los participantes en una verdadera serie, que millones de espectadores no pueden dejar de ver.
Genial.guru decidió averiguar qué cosas eran falsas en los 10 reality shows más populares. Y debemos reconocer que el resultado nos sorprendió: 3 de los programas resultaron ser inesperadamente veraces.
“Pimp my ride” fue el reality show más cool del comienzo de este siglo, en el que los muchachos rehacían autos viejos hasta convertirlos en automóviles fantásticos con televisores en la cabina y enormes altavoces en el maletero. Pero en 2015, el Huffington Post entrevistó a antiguos participantes del proyecto, y resultó que no todo era tan alegre como se mostraba en televisión.
Los autos permanecían en los hangares del programa durante aproximadamente seis meses, y no un par de semanas, como se nos mostraba.
Solo se hacía una transformación superficial, sin tocar las partes internas y, en segundo lugar, la mayor parte de las mejoras geniales se quitaban del auto inmediatamente después de finalizar la filmación (principalmente debido a las normas de seguridad, porque poner un monitor en la puerta para ver una película, cuando abres la puerta... ya sabes).
Un automóvil completamente oxidado, las partes que se caían a pedazos: muchos de estos problemas eran inventados por los productores desde el principio para el efecto wow al final.
Las historias, por supuesto, muchas veces también eran inventadas.
“Sé que estoy bastante gordo, pero ellos fueron demasiado lejos. Según la trama, había bombones esparcidos por todo mi auto, supuestamente para el caso de que me diera hambre, pero nunca tuve dulces en el auto. Fue inventado especialmente para el show. Al final, me instalaron en el maletero una máquina de algodón de azúcar. Creo que les gustaba esa idea y que simplemente usaron a un tipo gordo para realizarla”.
La final muchas veces se volvía a grabar después de la frase: “Nos esforzamos mucho, vamos, muéstranos más emociones”.
Lo único que todos los participantes recuerdan con calidez sincera es el presentador, Xzibit. Uno de los participantes recuerda: “Siempre estaba relajado, alegre y lleno de energía”.
El reality de mayor rating de la televisión de hoy parece un cuento de hadas pre organizado. Y, en realidad, lo es, y ahora intentaremos explicarlo.
En primer lugar, la selección: algunas de las chicas son invitadas para subir el rating; por ejemplo, modelos o blogueras conocidas. Otras son las del tipo poco estándar: nacionalidad o profesión extraña, look extravagante, vida difícil, etc.
“No pasé el casting de ’The Bachelor’ porque me dijeron que, en primer lugar, no era lo suficientemente bonita y, lo más importante, mi biografía no era tan interesante”.
La grabación se hace las 24 horas del día, por lo que mucho queda fuera del aire. El material se compila de la forma que resulta más conveniente para un argumento más conflictivo o dramático.
“Durante mi entrevista después de mi partida del programa, la productora me preguntó: ’¿Extrañas a tu familia?’. Y resulta que perdí a mi familia. Estallé en lágrimas. Después de eso me preguntaron qué sentía por el ‘soltero’, y en la edición pusieron mi llanto después de esa pregunta. Parecía que yo estaba llorando porque el protagonista no me había elegido a mí”.
“La hermana de mi amiga llegó bastante lejos en una de las temporadas. Me contó que los productores arman el show casi completamente, y que ella solo había ido al programa para viajar gratis”.
Reconozcamos que, en comparación con otros shows, “Survivor” parece ser el más real y orgánico. Y lo es. Pero aquí también tiene algunos matices:
Según contaron algunos de los participantes, los productores muchas veces hablaban con ellos antes de la votación, debatiendo y proponiendo opciones hipotéticas del desarrollo del guión: “¿Qué pasaría si se va ese jugador? ¿Y si lo dices así?”. Estas preguntas generaban pensamientos nuevos en la mente de los concursantes y, en ocasiones, les hacían tomar una decisión diferente a la que habían pensado inicialmente. Es manipulación, pero, por otro lado, no es una intervención directa.
El equipo de filmación ayudaba a los participantes, pero todo se limitaba a los informes de que un camarógrafo les había prestado un encendedor (pero luego el show mostraba que el fuego se había encendido con la ayuda de unos anteojos y los rayos del sol) o que un periodista les había compartido un dulce. Pero eso era lo máximo.
En cuanto a la teoría de que había un hotel donde los participantes vivían en realidad, mientras que delante de las cámaras pretendían ser aborígenes, el hotel realmente existía. Pero solo era para el equipo y, generalmente, estaba en una isla vecina. En el lugar de la acción, con los participantes solo había 5 personas: 2 camarógrafos, 2 periodistas y un médico.
Conclusión: a juzgar por las historias de todos los ex participantes y organizadores, el show era real y difícil, porque los productores seguían un protocolo muy estricto. Y lo confirma el hecho de una fuerte pérdida de peso de muchos de los participantes.
El programa “The Voice” es ese caso en el que no hacen falta ni las intrigas ni las estrellas que puedan subir el rating. Pero aun así tiene algunas características especiales. Leamos lo que dicen los organizadores y los participantes.
“Solo gente que canta bien no es el criterio que hará que el programa tenga rating. No es ningún secreto que ’The Voice’ es una versión del proyecto homónimo holandés. Inicialmente, ellos mismos dijeron que es un proyecto sobre las emociones. Por lo tanto, los participantes necesariamente se seleccionan entre personas inusuales e interesantes: uno es un plomero que sabe cantar, otro tiene un increíble timbre poco común, el tercero es un ayudante loco de un diputado, el cuarto es un rockero con rastas, el quinto se dedica exclusivamente al vocal académico...”
“Mi amigo no pasó la audición a ciegas en ’The Voice’. Quería cantar una determinada canción, pero NBC no tenía derechos de ese tema, por lo que le pidieron que interpretara otro, que, sinceramente, no se ajustaba a sus características vocales. Los jueces le dijeron que la canción era demasiado ambiciosa. No es de extrañar que el programa tenga mucho éxito, si NBC puede ajustar todo de la manera que quiera”.
Y un poco sobre los mentores. Si siempre te sorprendió el hecho de que las estrellas tan populares pudieran dedicarle tanto tiempo al show, aquí está la respuesta:
“Solo ejercitamos con nuestros mentores unas pocas veces, y el resto del tiempo estábamos libres o practicábamos con los profesores de vocal o con los productores”.
Lo más inusual de este programa es su líder, Tyra Banks. Hablemos de lo que logró con su show, al que soñaban llegar todas las chicas que midieran más de 175 cm.
“Mi hermana participó en la temporada 12. Tyra la humilló en el primer programa, pero después del rodaje se le acercó con disculpas y explicaciones como ’Es un espectáculo, ya sabes’. Mi hermana también dijo que todo el personal odia a Tyra debido a esta clase de arrebatos emocionales”.
“Lo que pasa es que nadie quiere considerarnos modelos serias. Estoy segura de que el programa ha convertido el proceso de convertirse en una top modelo en una especie de farsa, produciendo 3 temporadas al año e inventando pruebas como la de posar en una montaña rusa”.
Y realmente es así: el show de una de las top models más famosas del mundo no pudo crear la siguiente top model de los Estados Unidos. De 24 temporadas, solo 3 participantes llegaron a la fama: CariDee English, que se convirtió en la vocera del Fondo Nacional de Psoriasis; Yaya DaCosta, que interpretó a Whitney Houston en una serie homónima, y Analeigh Tipton, que también se convirtió en una actriz de Hollywood. Ninguna resonante carrera de modelaje.
La propia Tyra lo comentó así: “En mi show, no solo creo modelos, sino también personalidades. Por eso cuando estoy sentada allí interpretando a ese personaje y comentando con crueldad las fotos de las chicas, toda esa crítica y la resistencia de ellas es lo que termina por formar su personalidad”.
Bueno, está bien. Solo que todos esperábamos top modelos profesionales.
¿Quién quiere ser millonario? / Who Wants to Be a Millionaire?
“Sé que los participantes de ’¿Quién quiere ser millonario?’, realmente reciben el dinero, es verdad: el monto de la ganancia, menos los impuestos. Si todo hubiera sido mentira, el espectáculo no habría durado tanto. Cuando un participante se acerca a una suma grande, los editores llaman a su superior y le consultan si deben derribar al jugador o si pueden darle la oportunidad de ganarlo todo”.
“Para llegar al programa, debes aprobar un test. Había un grupo de reincidentes: personas que hicieron esa prueba 30 veces, pero nunca lograron pasar.
Una vez, un amigo de mi padre hizo la audición para el juego. Era un hombre inteligente, pero no pasó la prueba, y se peleó por eso con mi padre. Aquí vemos constantemente que la mayoría de la gente no puede aceptar el hecho de que ha fracasado.
Muchas veces tenemos invitados especiales. Por ejemplo, el jugador de baloncesto Charles Barkley y el director Spike Lee sin querer destrozaron el vestuario. Y Tyra Banks era una verdadera arpía”.
Este fue uno de los primeros programas de “ayuda de diseñador”, donde se tiraba la ropa vieja de las participantes y se les entregaba una tarjeta de crédito con una suma considerable. Esto es lo que cuentan los participantes del programa:
“Realmente se llevaron todas mis cosas y se las entregaron a la Cruz Roja. Lo único que supliqué que me dejaran fueron un par de cosas mías que pertenecían a mi abuela”.
“El dinero de la tarjeta realmente es COMPLETAMENTE tuyo. Lo único que tienes que pagar son los impuestos sobre esa cantidad. Pero, en teoría, puedes comprar solo un cinturón. No pueden obligarte a gastar todo el dinero. Yo tuve suerte, porque uno de los productores me advirtió de antemano que no gastara todo el dinero, sino que dejara la suma necesaria para pagar los impuestos.
Y, por último, el principal gasto que nadie ve en el aire. Consiste en el hecho de que una gran parte de tu dinero se va al sastre, por cuyas manos pasa toda la ropa comprada, para que te quede perfecta en el aire. Debes pagar por este servicio con el dinero que te entregaron para las compras”.
El sentido de este reality show es simple: 2 equipos de chefs compiten entre sí bajo la supervisión del famoso chef escandaloso, Gordon Ramsay, en una atmósfera tensa por sus gritos y burlas sarcásticas.
Los participantes del programa son personas comunes, pero debido a la presión y a los “trucos” del equipo técnico, como una sustitución planificada de los ingredientes, es simplemente imposible dejar de ver el show. Y a juzgar por las palabras de uno de los camarógrafos, todo es completamente real.
“El programa está diseñado de tal manera que no es necesario que inventemos ningún guión. Además, es poco probable que alguno de los participantes pueda actuar convincentemente, porque no son actores, sino cocineros.
El truco es bastante simple: solo manda a los chicos a descansar, tira un poco de carbón en el horno y disfruta de los fuegos artificiales”.
Por cierto, durante la segunda temporada, uno de los productores notó que al comienzo de la competencia solo 4 participantes fumaban. Al final de la temporada, su número aumentó a 10. ¿No es esta una evidencia de lo verdadero de la atmósfera?
Las Kardashian
El reality show que hizo a la familia Kardashian-Jenner la más famosa del mundo, ciertamente tiene unos secretos especiales de éxito. La periodista, Mariah Smith, en su análisis de uno de los capítulos revela, precisamente, los principios de la creación de este espectáculo.
Echemos un vistazo más de cerca. En la temporada 11, en el capítulo “la gran Chris”, hay 3 líneas argumentales:
La organización del cumpleaños de Chris Jenner.
El cumpleaños de Kim.
La sobredosis del ex marido de Chloe, Lamar Odom.
Estas historias están organizadas de tal manera que todo funciona según las mejores leyes del drama, es decir, con un comienzo, un desarrollo y un desenlace, pero no necesariamente en un orden de tiempo real. Los eventos, unidos en un solo capítulo, por lógica deberían haber ocurrido casi al mismo tiempo, mientras que en este capítulo muestran (ahora hay un riesgo de confundirse), cómo el novio de Chris le regala un auto para su cumpleaños, que ya ha pasado. Pero esa escena fue grabada en agosto, mientras que el cumpleaños de Chris fue en noviembre.
Es decir que la escena de agosto no se trataba sobre el cumpleaños y se incluyó en ese capítulo simplemente porque fortalecía la historia. O sea que, por más que el programa muestre la vida, algunos episodios pueden ser especialmente escritos/insertados por los guionistas, a fin de lograr un desarrollo atractivo de las líneas argumentales de la serie.
¿Acaso tú tienes tus propias historias y opiniones sobre estos programas?
En realidad no se dice Cómo se filman sino Cómo se graban puesto que el sistema de las cámaras que usan actualmente son de video y/o captura de Fps (frames) que van directo a un sistema de computo. Hoy en día la mayoría de las películas ya no son filmadas porque no usan una cinta de filmar o de celuloide. Saludos
