Genial
NuevoPopular
Inspiración
Creación
Admiración

10+ Personajes sin los cuales sería difícil entender a un mexicano

5-42
256

Cada país tiene personajes que forman parte de la esencia de su cultura nacional, y México no es la excepción. Ya sean artistas o seres ficticios, hay algunas figuras que destacan por ser fácilmente reconocibles para el público mexicano y por representar una o varias características de las tradiciones y cultura de la nación.

Genial.guru realizó una lista con algunos de estos personajes para contarte cuál es su relevancia a la hora de entender la cultura y tradición mexicanas. ¡Síganme los buenos!

1. El Chavo del 8

El 20 de junio de 1971 se emitió por primera vez El Chavo del 8, una comedia de situación en la que Roberto Gómez Bolaños interpretaba a un niño que vivía en una vecindad, lugar donde las travesuras y enredos estaban a la orden del día entre los vecinos. Cada personaje tenía cualidades bastantes distintivas entre sí (incluso particulares formas de llorar), presentando situaciones con las que la audiencia podía identificarse fácilmente, pero de una forma cómica.

Su éxito alcanzó a toda Latinoamérica, fue doblado a 50 idiomas diferentes e incluso se lo catalogó como “el Mickey Mouse de la televisora mexicana (Televisa)”. El Chavo y sus vecinos supieron ganarse el corazón de millones con su humor blanco, colándose incluso en nuestras frases diarias. Por ejemplo, si una persona se equivoca en algo y te dice que “fue sin querer queriendo”, estás tratando con alguien que vio El Chavo del 8.

2. El Chapulín Colorado

Más veloz que una montaña... más ágil que un refrigerador... más astuto que un aguacate... ¿quién es?... Es... ¡El Chapulín Colorado!

Un mexicano no espera la ayuda de Superman o Batman cuando está en problemas, ya que sabe que quien podrá defenderlo es el Chapulín Colorado, un héroe que no tiene grandes superpoderes, pero tampoco los necesita, puesto que le bastan su astucia, antenitas de vinil y, por supuesto, el famoso chipote chillón.

El Chapulín Colorado es el héroe mexicano por excelencia. Es un tanto torpe, miedoso y débil, pero su determinación a ayudar es lo que hace que salga victorioso de todas las situaciones que enfrenta.

3. La India María

Con sus trenzas, vestimenta típica, peculiar forma de hablar y actitud alegre, el personaje de “La India María”, interpretado por la actriz María Elena Velasco, se ganó la simpatía de la gente y participó en más de 20 filmes, convirtiéndose en parte de los clásicos del cine mexicano.

En la mayoría de sus películas, su personaje tenía el mismo nombre, María Nicolasa Cruz, pero estas no necesariamente respetaban una secuencia de eventos. En cierto sentido, era una representación de las raíces mexicanas, exaltando valores como la humildad, optimismo, honradez, lealtad y generosidad.

4. El Santo

Conocido también como “El enmascarado de plata”, el Santo es, probablemente, el luchador mexicano más famoso, descrito por el escritor Carlos Monsiváis como “el rito de la pobreza, [...] la mezcla exacta de tragedia clásica, circo, deporte olímpico, comedia, teatro de variedad y catarsis laboral”.

Fue un héroe popular y un símbolo de la justicia que trascendió el cuadrilátero. En 1958 incursionó en la pantalla grande, donde combatió contra enemigos de todo tipo: momias, mujeres vampiro, extraterrestres, entre otros. Además, compartió créditos con otras figuras importantes de la lucha libre como Blue Demon y Mil Máscaras.

5. Cantinflas

El actor Mario Moreno se encargó de darle vida a uno de los personajes más entrañables de la cultura popular de México. El mismo Charlie Chaplin comentó una vez que Cantinflas era el mejor comediante vivo para entonces. Una de sus características más distintivas era su forma de hablar, “disparatada e incongruente y sin decir nada con sustancia”, lo que la misma Real Academia Española ha definido como “cantinflear”.

En sus apariciones en cine, comúnmente representaba al personaje que triunfaba sobre los poderosos usando sus trucos, logrando sus objetivos como podía y, a veces, “mareándolos” con palabras. En 1972, también comenzó una serie animada donde apareció el personaje. Esta estaba dirigida a niños y tenía propósitos educativos.

6. María Félix

La gran diva de la Época de Oro del cine mexicano, una mujer con una belleza tan imponente como su propia personalidad. Actuó en melodramas campesinos, dramas urbanos, revolucionarios y adaptaciones de la literatura al cine. Fue una dama adelantada a su época, segura de sus opiniones sobre la mujer, la moda, la política y otros temas.

Su sobrenombre de “La Doña” vino después de que protagonizara Doña Bárbara en 1943, personaje muy similar a la misma María por ser dura, valiente y desafiante, una mujer que le dijo “no” a Hollywood, ya que “siempre me ofrecían papeles de campesina india, y yo no nací para llevar canastas”, como ella misma mencionó.

7. Pedro Infante

La Época de Oro del cine mexicano no podría entenderse sin la figura de Pedro Infante. Participó en más de 60 películas y logró consagrarse como “el rey de las rancheras”, regalándonos algunos de los momentos más icónicos del cine del país, como la desgarradora muerte de “El Torito” en Ustedes los ricos, su duelo cantando con Jorge Negrete en Dos tipos de cuidado, o su enamoramiento por “la niña María” en Tizoc.

Su fama incluso trascendió su muerte, pues distintas generaciones han admirado su trabajo, siendo Pepe “El Toro” un personaje clave para su carrera, puesto que representaba al héroe urbano de clase trabajadora, lo que hizo que las clases populares pudieran sentirse identificadas con él.

8. Chabelo

Durante casi 50 años, las familias mexicanas se levantaban todos los domingos en la mañana para ver En familia con Chabelo, un programa de concursos dirigido a niños. Generaciones y generaciones crecieron viendo el espectáculo que ofrecía premios que, para los niños, parecían ser increíbles, sobre todo en las “catafixias”.

Xavier López, con su personaje de Chabelo, también grabó más de 30 discos infantiles con las canciones que solía interpretar al inicio y al final del programa. Más recientemente, su importancia cultural también llegó a las redes sociales, donde se hace referencia a su edad.

9. Doña Lucha

Doña Lucha es uno de los personajes de la comediante Mara Escalante. Aunque ya había tenido algunas apariciones en programas de televisión, se popularizó gracias a la serie María de todos los Ángeles. Esta mujer es una alegoría de una mamá mexicana, capaz de sacar adelante sola a sus tres hijos, pero metiéndose en problemas constantemente por sobreprotegerlos de manera algo chantajista y autoritaria.

10. Juan Gabriel

No hay un mexicano que no haya escuchado una canción de Juan Gabriel, y, si lo hay, debe ser alguien increíblemente joven. “El Divo de Juárez”, como también era llamado, fue un prolífico cantautor que no sabía de barreras, puesto que su música adoptó diversos géneros, temáticas e idiomas. Sus canciones siguen sonando en hogares de todas las clases sociales.

Demostró que a la música “mariachi” también le va bien el color rosa: no cumplía con el estereotipo de hombre ranchero de su época, ya que sus canciones hablaban de gran variedad de temas, entre ellos, amor, desamor, pobreza, migración, tristeza y alegría. No cabe duda de que fue y seguirá siendo un referente de la cultura popular mexicana. Eso es un hecho, y “lo que se ve no se pregunta”.

11. El Compayito

El Compayito fue un personaje a quien le dio vida Edson Zúñiga, mejor conocido como “El Norteño”, tras ganar un casting en el que participaron seis comediantes para interpretar al nuevo personaje de Televisa. La idea original era la de una mano abierta con los ojos, nariz y boca pintados, pero Zúñiga pensó en cerrar el puño y agregar unos ojos de plástico.

Durante años, fue parte de programas de comentarios sobre justas deportivas como los Juegos Olímpicos y la Copa Mundial de Fútbol, agregando un toque cómico con más de 30 personajes, lo que te inspiraba a ver el programa aunque no fueras fanático de los deportes.

12. Frida Kahlo

Una pintora interesante, compleja, emocionante y con un estilo muy personal. Su obra fue el reflejo de sus ideales, concepción de la mujer y de sus propios tormentos. Desde que era muy niña, Frida experimentó mucho sufrimiento físico debido a enfermedades y accidentes, por lo que decidió plasmar eso en sus pinturas, de las cuales fue objeto y sujeto.

Su estilo sigue siendo una afirmación nacional mexicana, parte de la tradición popular y un ejemplo de cómo transformar el sufrimiento en arte a pesar de tener el cuerpo y alma rotos de dolor.

13. El Vítor

El personaje encarnado por el comediante Adrián Uribe se hizo famoso en el programa cómico La hora pico, donde interpretaba a un chofer de microbús de un barrio popular llamado “Nacotitlán”. Tuvo tan buena aceptación, que también apareció en otros programas como Nosotros los guapos 100 Mexicanos dijeron, pero ahora como estelar.

La importancia del personaje para la cultura popular radica en que es una alegoría cómica de la vida en los barrios urbanos, un hombre que se enfrenta a varias aventuras que tienen que ver con su economía y uno que otro romance.

14. Tin Tan

Germán Valdés, mejor conocido como “Tin Tan”, fue un artista versátil que cantaba, actuaba, improvisaba y hacía doblaje. Su principal característica era su estilo “pachuco”, un término que se usaba para referirse a los jóvenes de origen mexicano y de clase baja residentes de las ciudades del sur de Estados Unidos en los años 50, conocidos por defender su identidad frente a los estadounidenses.

Fue gracias a ese contexto social, cultural y económico, que Tin Tan se convirtió en un referente de la generación mexicoamericana de la época y en un éxito dentro en la industria de la radio y televisión en México.

15. Chavela Vargas

Nacida en Costa Rica, pero nacionalizada mexicana, Chavela Vargas fue una cantante emblemática de la música ranchera. Le bastaba la melodía de una guitarra y su voz para conmover a su público hasta las lágrimas. Supo hacerse de un lugar en la música siendo fiel a su estilo: una mujer en pantalones y jorongo que cantaba rancheras de manera desgarradora. Según su biógrafa, María Cortina, las últimas palabras de Chavela antes de morir fueron: “Me voy con México en el corazón”.

¿Quién crees que sea un fiel representante de la cultura de tu país? Comparte tus ideas en los comentarios, ¡queremos conocer tu opinión!

5-42
256