20 Películas famosas que casi no fueron estrenadas en el cine

A la hora de ver una película, es difícil imaginar todo lo que tuvieron que atravesar los productores para hacerla realidad. Crear una cinta memorable es complicado, y más si existen inconvenientes que se presentan por el camino. Ya sea por falta de presupuesto, desinterés de los estudios o cambios de planes a último momento, estas producciones cinematográficas estuvieron a muy poco de nunca ver la luz en la pantalla grande y quedar tan solo como una idea en el tintero.

Genial.guru investigó y descubrió algunas películas que, hasta el día de hoy, nadie creería que estuvieron a punto de no ser lanzadas a la pantalla grande. Lo más impactante es que muchas de ellas lograron ganar premios y prestigio a nivel internacional.

1. La autora de Mary Poppins no quería que su libro fuese adaptado a una película animada

Ya en la década del 30, Walt Disney deseaba adaptar la historia de Mary Poppins a una producción cinematográfica para cumplir el sueño de sus hijas de verla en la pantalla grande. Pero la autora del libro, Pamela Lyndon Travers, se rehusó a vender sus derechos porque creía que la película no le haría justicia a la historia. Recién en los sesenta Disney logró su cometido, pero con la condición de que no fuese adaptada como un filme animado y que Travers supervisara el guion.

2. Los costos de producción de The Rocky Horror Picture Show amenazaron su culminación

Esta película surgió a raíz del éxito de la obra de teatro del mismo nombre, pero ocurrieron algunos problemas que amenazaron su producción. Debido a que el rodaje se llevó a cabo en otoño, uno de los actores se enfermó. También se tuvieron que omitir ciertos clips debido a los altos costos que generaba su elaboración. Y, por último, el costo del vestuario y el maquillaje era bastante elevado, por lo que tuvieron que reciclar elementos del teatro para reducir las cifras.

3. Dos estudios se negaron a producir Star Wars: Episodio IV — Una nueva esperanza por su costo de producción

El director de este filme, George Lucas, había firmado un contrato con United Artist para producir la primera entrega de Star Wars. Sin embargo, el estudio se desligó del proyecto y Lucas tuvo que recurrir a Universal Studios, que también terminó por rechazarlo al ver que el presupuesto estipulado era demasiado arriesgado para su inversión. Al final, la 20th Century Fox decidió apoyarlo y comenzaron a rodar la película.

4. Henry: Retrato de un asesino estuvo listo en 1986, pero recién lo estrenaron en 1990 por su contenido

A diferencia de las demás películas, que tuvieron problemas de producción, cambios en el elenco o desinterés de distribución en los cines, esta cinta sufrió problemas de censura debido a su alto contenido de violencia. Esto generó que, en Estados Unidos, recién se estrenara en los cines en 1990 y, en el Reino Unido, en 1991, pero con escenas cortadas.

5. La Warner Bros. no quiso producir Mi pobre angelito por sobrepasar el presupuesto estipulado

Debido a que la filmación de esta película sobrepasó el presupuesto original, el director previó que el estudio de la Warner Bros. no querría comprometerse con el proyecto. Es así como, clandestinamente, tuvo que pasarle el guion a otra compañía para garantizar la continuación del rodaje. También hubo problemas con el actor que debía interpretar a uno de los ladrones, porque el elegido no estaba interesado en su momento y contrataron a otro que no logró compatibilizar con su compañero.

6. Disney se rehusó a financiar Toy Story porque se produciría en otro estudio de animación

La película Toy Story surgió a raíz del éxito de un cortometraje de animación computarizada llamado Tin Toy, en donde los juguetes cobraban vida. Esta idea fue de un exanimador de Disney llamado John Lasseter, quien también es conocido por ser uno de los fundadores de Pixar y con el cual el estudio compartía el interés por producir el primer largometraje animado por computadora.

Al principio, Disney no quería colaborar con este proyecto, debido a que se iba a realizar fuera de sus instalaciones. Pero como Pixar pasaba por una crisis financiera enorme, el creador, con tal de cumplir su sueño, aceptó firmar un acuerdo en 1991 en el que se establecía que Disney poseería el derecho de propiedad de la película y los personajes que integran la historia.

7. Por error, un animador de Pixar borró los archivos de Toy Story 2 durante un protocolo de limpieza

La secuela de Toy Story pasó por muchos problemas antes de su estreno en los cines, como cambios de integrantes del equipo a cargo de la animación y disconformidad entre los creativos de Pixar por los resultados de la calidad de la película. Además, hubo una pérdida de archivos en 1998, que afectó a un gran porcentaje de la cinta. Por suerte, la directora técnica tenía unas copias de seguridad, lo que garantizó la continuidad del proyecto.

8. Steven Spielberg quería que Harry Potter y la piedra filosofal fuese una película animada

Para producir esta película, la autora de los libros de Harry Potter accedió a vender sus derechos si solo contrataban a actores británicos, aunque al inicio dudó en hacer esa petición porque tenía miedo de que la Warner Bros. creara secuelas no autorizadas basándose en las novelas. Por otro lado, el director a cargo sería Steven Spielberg, quien rechazó la propuesta porque quería que el actor Haley Joel Osment interpretara al protagonista, además de que su idea era crear un filme animado inspirado en la saga.

Tras varias propuestas de directores, al final Warner Bros. escogió a Chris Columbus debido a su experiencia en proyectos anteriores basados en películas familiares. Él deseaba ambientar las escenas de los muggles con un clima sombrío, mientras que las partes del mundo mágico estarían llenas de color. El estreno de esta cinta se retrasó unos meses, aunque consiguieron lanzarla a finales del 2001.

9. Warner Bros. quería distribuir Quisiera ser millonario directamente en DVD

Esta película estaba prevista para ser distribuida por Warner Independent Pictures. Sin embargo, el estudio cerró y transfirió sus proyectos a la Warner Bros., que optó por estrenarla directamente en DVD debido a sus bajas expectativas comerciales. Durante agosto del 2008, la compañía firmó un acuerdo con Fox Searchlight Pictures para compartir su distribución en los Estados Unidos. Al final, se convirtió en el filme más taquillero que tuvo esta empresa.

10. Jeff Bridges interpretaría a Bryan Mills en Búsqueda implacable, pero abandonó el proyecto

Este es un caso en el que surgió un cambio de actor a último momento. Aquí, el personaje de Bryan Mills estaba siendo interpretado por Jeff Bridges. Pero como este abandonó el proyecto, fue reemplazado por Liam Neeson, quien buscaba un papel con mayor demanda física de los que estaba acostumbrado a interpretar. Neeson aceptó participar en la película, sin tantas expectativas y con la idea de que sería lanzada directamente en video.

11. Harrison Ford no deseaba participar en Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal por tratar acerca de alienígenas

Si bien el estreno de esta cuarta parte de Indiana Jones estaba previsto para los ochenta, George Lucas no pudo continuarla porque no sabía cómo hacerlo y, en su lugar, optó por producir la serie Las aventuras del joven Indiana Jones. Durante ese tiempo, se le ocurrió crear un filme de ciencia ficción con temática alienígena ambientado en los cincuenta, pero Harrison Ford se rehusó a participar en esa clase de proyectos.

En los noventa, surgió de nuevo esta idea. Pero, en ese entonces, se estrenaron otras cintas con temática extraterrestre, como Día de la independencia, además de que George Lucas se centró en la precuela de La guerra de las galaxias. Y Steven Spielberg no deseaba hacer otra película de extraterrestres, por lo que desistió del proyecto. Recién en los 2000 se dio luz verde para continuar con la saga.

12. Al inicio, Jeff Bridges se rehusó a participar en el proyecto Loco corazón por falta de apego musical

Esta película tardó varios años en materializarse debido a la falta de director, hasta que Scott Cooper decidió producirla basándose en la novela del mismo nombre. También Jeff Bridges, quien fue escogido para interpretar al protagonista, rechazó el proyecto debido a que consideraba que la película no tenía ningún apego musical. Pero luego habló con T-Bone Burnett para que se encargara de la banda sonora y decidió participar.

13. James Cameron consideró que estrenar Avatar en los noventa no sería bueno por la tecnología de aquel entonces

Avatar estaba previsto para ser estrenado un poco después de Titanic, debido a que James Cameron ya estaba escribiendo el guion. Sin embargo, consideró que la tecnología de la época no le haría justicia a la historia y, en su lugar, decidió concentrarse en los documentales.

Esta película tardó varios años en ver la luz, dado que debían considerarse muchos aspectos, como la cultura de los Na´vi, su idioma y el avance de la animación computarizada para recrear a la raza alienígena, entre otros. Además, el estudio Fox dudaba de si debía comprometerse o no con el proyecto. Pero recién aceptó cuando Walt Disney se mostró interesado en producirla, ejerciendo su derecho de preferencia.

14. Al principio, se pensaba que los personajes de Thor y Iron Man no serían compatibles en Los Vengadores

Con la primera película de Los Vengadores, hubo un problema con la “compatibilidad de personajes”, más que nada porque Thor pertenece a un cómic de magia, mientras que Iron Man refleja una historia de ciencia ficción. También hubo un traspaso de derechos entre Paramount Pictures y Walt Disney; esta última se comprometió a comercializar las demás películas de la franquicia, con excepción de las primeras partes de Iron Man, Thor, Capitán América y Hulk.

15. Antes de Frozen, se tenía planeado producir una película biográfica de Hans Christian Andersen y sus obras

Antes de la producción de Frozen, Disney planeó crear una película biográfica de Hans Christian Andersen con personajes de sus cuentos, entre ellos “La reina de las nieves”. Pero el personaje de la reina era difícil de adaptar en aquel entonces. Entre los 90 y los 2000 surgió la idea de llevar dicha historia a la pantalla grande con animación tradicional, pero surgieron problemas internos que impidieron su producción.

Años después, tras el éxito de Enredados, Disney retornó al proyecto y decidió cambiar el título por Frozen. Además, la reina pasó de ser la villana a la protagonista principal y, tras varias modificaciones del guion, se decidió que Anna fuese su hermana menor. De esta manera, optaron por mostrar una historia que reflejara la relación entre las hermanas.

16. El director de Bajo la piel no estaba seguro de adaptar el libro en que basaría su película

Esta película está inspirada en el libro del mismo nombre y, al principio, el director a cargo no estaba interesado en su producción debido a que no deseaba limitarse a la novela en sí. Tras varias reescrituras del guion y modificaciones con respecto a la historia original, al final se optó por centrar la trama en un solo personaje femenino, y que fuera protagonizado por una actriz de renombre para recaudar más fondos.

17. Aviones iba a ser lanzado directamente en video

Al inicio, el estreno de Aviones estaba previsto para ser transmitido directamente en formato de video para el otoño del 2013. Sin embargo, Disney anunció que lo estrenaría en todos los cines. Al final, tuvo una proyección especial el 2 de agosto del 2013 para entusiastas de la aviación y un estreno general el 9 de agosto del mismo año.

18. Se pensó que Rápidos y furiosos 7 sería cancelado por el fallecimiento de Paul Walker

Tras la muerte de Paul Walker, uno de los protagonistas principales de la saga de Rápidos y furiosos, se corrió el rumor de que esta séptima entrega sería cancelada y que buscarían a otro actor para tomar el rol que le correspondía a Walker. Pero como habían conseguido grabarlo en la mayoría de las escenas, decidieron contratar a Cody Walker como reemplazo y retocar su rostro con tecnología CGI para la parte final de la película.

19. La Fox no tenía confianza en que Ryan Reynolds haría una buena interpretación de Deadpool

Durante el 2000, estaba previsto que Artisan Entertainment produjera la película de Deadpool, pero hubo un enfrentamiento con la Fox debido a que esta ya estaba a cargo de la saga cinematográfica de los X-Men y habían incluido al personaje en ella. También hubo un problema con el actor Ryan Reynolds, quien interpretó a Linterna Verde en el 2011 y resultó ser un fracaso, lo que generó un rechazo del estudio a comprometerse con el proyecto.

Pero tras una filtración del metraje por internet en el 2014, se generó un gran interés por ver al Deadpool de los cómics en la pantalla grande, por lo que la Fox dio luz verde para su producción. Hasta ahora, no se sabe quién filtró las filmaciones, pero Reynolds cree que esa persona ayudó a que se estrenara la película.

20. Tras el lanzamiento de El irlandés en Netflix, hubo una disputa entre las distribuidoras y los servicios de streaming

La idea de este filme surgió en los ochenta, pero el director nunca pudo llevarla a cabo debido a que tuvo que posponerla para producir otras películas en su momento. Los actores escogidos como protagonistas de la cinta fueron Robert De Niro, Joe Pesci y Al Pacino, pero Pesci rechazó varias veces su papel porque no quería interpretar a un gánster. Al final lograron convencerlo y aceptó participar.

Otro gran problema que tuvo El irlandés es que surgió una pelea entre los servicios de streaming y las distribuidoras de las películas en salas de cine: varias cadenas protestaron contra Netflix debido a que lanzó la cinta directamente en la plataforma. Es por eso que tuvo un estreno limitado en muchos países.

¿Te imaginas si algunas de estas grandes películas no hubiesen sido estrenadas en los cines? ¿Qué es lo que más te impresiona de ellas? Cuéntanos en los comentarios.