21 Películas de Johnny Depp que quizá no conocías (y un bono que no puedes perderte)

Johnny Depp ha logrado ganarse nuestro cariño gracias a las películas de Tim Burton y a la saga de Piratas del Caribe. También es famoso por sus múltiples facetas, las excelentes caracterizaciones de sus personajes y los diferentes géneros cinematográficos en que ha participado. Cada año, este actor, tan prolífico como versátil, presenta una película diferente (o incluso dos), por lo que, en ocasiones, es muy difícil seguirle el paso.

En Genial.guru queremos actualizar tu Deppoteca, y por eso reunimos para ti 21 películas del actor (homenaje a “21 Jump Street”, serie con la que se hizo famoso) en orden cronológico, las cuales, a pesar de no haber sido tan populares como algunas de sus más exitosas cintas, muestran facetas inesperadas del artista.

1. Pesadilla en la calle del infierno (1984)

En Pesadilla en la calle del infierno, una adolescente y su grupo de amigos, entre los que se encuentra Johnny Depp, comienzan a ser visitados en sus sueños por un hombre extraño y monstruoso llamado Freddy Krueger. Sus pesadillas se vuelven cada vez más aterradoras, hasta que el villano comienza a matarlos uno por uno, y lo más abrumador de todo es que, quien muere en el sueño, también lo hace en la vida real.

Esta película, que luego se convirtió en una saga, no tuvo a nuestro homenajeado de hoy como protagonista, pero es digna de ser vista por cualquier seguidor (y no tanto) del actor, puesto que permite ver los inicios de su proceso evolutivo en el mundo del cine.

2. Llora nena (1990)

La película Cry-Baby, llamada en Latinoamérica Llora nena, es una parodia de los musicales como Vaselina, y de los típicos personajes que solían interpretar Elvis Presley y James Dean. Ambientada en los años 50, y dirigida por John Waters, esta cinta nos presenta a Johnny Depp como Wade Walker “Cry-Baby”, pero acompañado de un elenco notable que incluye a Iggy Pop y Traci Lords.

Esta película no alcanzó grandes números de audiencia en su momento, pero hoy es una cinta de culto. Incluso fue adaptada en Broadway, donde recibió nominaciones a los Tony.

3. ¿A quién ama Gilbert Grape? (1993)

Basada en la novela What’s Eating Gilbert Grape, de Peter Hedges, quien adaptó el guion para la película dirigida por Lasse Hallström, esta historia se desarrolla en el pequeño pueblo de Endora, donde Johnny Depp es Gilbert, un joven que vive en una granja con su madre y sus tres hermanos menores. La mujer sufre de obesidad mórbida, y uno de sus hermanos (Leonardo DiCaprio) tiene una discapacidad intelectual. Entonces, Gilbert conoce a Becky (Juliette Lewis), quien va de paso en una casa rodante con su abuela y sufre una avería, lo que hace que ella y Gilbert se enamoren.

La película fue una de las primeras en la carrera de Juliette Lewis y de Leonardo DiCaprio, quien obtuvo nominaciones al premio Óscar y al Globo de Oro como “mejor actor secundario”. En Rotten Tomatoes, esta cinta obtuvo una calificación de 89 %. Tanto por DiCaprio como por Depp, es muy recomendable ver esta producción.

4. Benny & Joon (1993)

Benny & Joon, o Corazones en conflicto, fue dirigida por el canadiense Jeremiah Chechik y coprotagonizada por Aidan Quinn y Mary Stuart Masterson. Benny (A. Quinn) es un frustrado mecánico cuya vida gira en torno a su hermana, Joon (Mary S. M.), quien padece una leve discapacidad intelectual, lo que le genera un constante descalabro en su vida. Un día se ve forzado a llevarse a Joon a la casa de un amigo a jugar póker. Uno de los jugadores también se ha visto obligado a acoger a su primo, Sam (Johnny Depp), quien tiene un trastorno de personalidad no especificado y es bastante excéntrico. Joon juega y gana, y el premio es llevarse a Sam para su casa. El nuevo habitante del hogar le da un vuelco a la vida de los hermanos. Este es un papel sui géneris donde apreciamos el temprano carácter genial del actor. La canción principal de la cinta fue I’m gonna be (500 miles), del grupo The Proclaimers.

5. Ed Wood (1994)

Dirigido por Tim Burton y protagonizado por Johnny Depp, Martin Landau, Sarah Jessica Parker, Patricia Arquette y Bill Murray, el largometraje Ed Wood cuenta la historia real de Ed Wood, un director de cine que fracasó rotundamente en la industria fílmica. El filme está basado en la biografía de Ed Wood, Nightmare of Ecstasy, escrita por Rudolph Grey, y fue rodado en blanco y negro por decisión de Burton, ya que el actor Béla Lugosi, el otro foco de la historia, se identificaba con ese formato cinematográfico.

Ed Wood tenía costumbres que no iban con su época: le gustaba vestir de mujer, y sus películas eran realmente malas. Fue célebre como precursor del cine B, con personajes poco convencionales, y a pesar de todo lo que hizo para conseguir un reconocimiento, nunca lo logró. Hoy es recordado como uno de los peores cineastas de la pantalla grande y por eso mismo se ha vuelto un autor de culto. Esta película muestra la lucha de ese personaje por mostrarle al público sus ideas, aunque fueran tan poco apreciadas en su tiempo.

6. Dead Man (1995)

Dead Man, producida y dirigida por Jim Jarmusch, y con una estética western, cuenta con las actuaciones de Iggy Pop, John Hurt y Robert Mitchum en el que fue su último papel cinematográfico. La obra, considerada psychedelic (o acid) western por su director, fue filmada en blanco y negro para homenajear al western clásico, y la banda sonora fue hecha por Neil Young, combinación que le da un sabor especial a la obra.

La trama representa la realidad del indígena norteamericano del siglo XIX, y cuenta la historia de un nativo europeizado que está a punto de morir (William Blake, interpretado por Johnny Depp), y que le narra a otro indígena su pasado. Abducido por soldados ingleses a muy temprana edad, recorre las ciudades del Viejo Mundo como un fenómeno. Termina absorbiendo la cultura occidental y, al llegar a la mayoría de edad, vuelve a América para descubrir que ni puede volver a ser un indígena, ni puede ser considerado igual que un europeo. Con una bala alojada muy cerca del corazón, Blake emprende una travesía hacia un encuentro espiritual con sus ancestros y hacia la muerte. Una gran película que vale la pena ver.

7. Nick of Time (1995)

En Nick of Time, traducida en México como Contra el reloj, Johnny Depp interpreta a un padre recién enviudado que llega a Los Ángeles en tren con su hija. Mientras están en la estación, dos impostores, Christopher Walken y Roma Maffia, los secuestran. A cambio de la libertad, la criminal pareja obliga al hombre a matar a una mujer antes de las 13:30 con la amenaza de asesinar a su hija. El hombre acepta el plan, por lo que el resto de la película es una carrera contra el tiempo.

8. The Brave (1997)

The Brave fue dirigida, producida e interpretada por Johnny Depp. Basada en una novela de Gregory Mcdonald, contó con un guion de Paul McCudden, Johnny Depp y Daniel Depp, su medio-hermano. Trata sobre la desesperación que nace de la miseria, y cuenta con una de las últimas apariciones de Marlon Brando antes de morir. La cinta participó en Cannes, en 1997.

Raphael (Johnny Depp) es un indígena cherokee que vive con su familia en un pueblecito en la más absoluta miseria. Se entera de que alguien está ofreciendo un trabajo misterioso y muy bien pagado, y se entrevista con un anciano en silla de ruedas (Marlon Brando), quien le dice que desea hacer una película snuff.

9. Donnie Brasco (1997)

Dirigida por Mike Newell y protagonizada por Al Pacino y Johnny Depp, Donnie Brasco es una adaptación de la historia de Joseph D. Pistone, agente del FBI que trabajó como agente encubierto y se infiltró en la familia Bonanno, una de las cinco más importantes de la mafia en Nueva York. Johnny Depp se citó varias veces con Pistone durante la preparación de su papel.

En la película, Joe Pistone (Johnny Depp) es enviado de incógnito a la mafia italiana para derribar a los capos más peligrosos. Para hacerlo, se hace pasar por un gánster, Donnie Brasco. A medida que se introduce en la cultura del crimen organizado, esa vida se le va haciendo más atractiva. Le será difícil separarse de quienes se convierten en sus amigos, en especial de Lefty Ruggiero, interpretado por Al Pacino. Basada en hechos reales, la película fue nominada a un Óscar en la categoría de “mejor guion adaptado”.

10. Pánico y locura en Las Vegas (1998)

Bonitas gafas, ¿verdad? Este fotograma pertenece a una comedia negra, Pánico y locura en Las Vegas, coescrita y dirigida por el gran director/actor/guionista inglés Terry Gilliam, y protagonizada por Johnny Depp y Benicio del Toro. Es la adaptación cinematográfica del libro Miedo y asco en Las Vegas, escrito por Hunter S. Thompson, en 1971.

La cinta cuenta la historia de dos hombres que recorren el desierto cercano a Las Vegas en un auto descapotable, mientras las noticias de la Guerra de Vietnam suenan en la radio. Los dos sujetos habían sido enviados a cubrir una carrera de motos, pero terminan emprendiendo un viaje psicodélico y surrealista lleno de aventuras extrañas. La película fue un fracaso de taquilla, pues solo recaudó 10,6 millones de dólares en EE. UU., muy por debajo de su presupuesto de 18,5 millones de dólares. Sin embargo, se ha convertido en una película de culto.

11. El engendro (1999)

El engendro es una de las mejores obras de ciencia ficción protagonizadas por Depp. Dirigida y escrita por Rand Ravich, tiene como coprotagonista a Charlize Theron. En la historia, Spencer Armacost (Johnny Depp) es un astronauta, y su esposa, Jillian (Charlize Theron), una profesora de primaria. Armacost y Alex Streck (Nick Cassavetes) parten a una misión espacial, y, cuando ya están en el espacio, la nave pierde el contacto con la base de control durante algunos minutos. Cuando regresan a la Tierra, comienzan a suceder cosas extrañas, y las primeras personas que sufren esto son las esposas. Streck muere, su pareja tiene el mismo destino.

Jillian descubre que está embarazada de gemelos, y, al mismo tiempo, se entera de que la esposa del otro astronauta se encontraba en su misma situación. Además, un videocasete le hace ver que hubo una intervención no humana durante la misión de su marido, por lo que comienza a sospechar que, si sus bebés nacen, la Tierra entera se verá en peligro.

12. Las lágrimas de un hombre (2000)

Las lágrimas de un hombre, o The man who cried, es un drama histórico francobritánico dirigido por Sally Potter, donde Johnny Depp entra en escena estando avanzada la trama como pareja de la protagonista, interpretada por Christina Ricci. El filme comienza en un pueblo judío en la Rusia de la Unión Soviética de los años 20, cuando un hombre se va a buscar trabajo a Estados Unidos y deja atrás a su pequeña hija, Fegele, y a su madre. Al poco tiempo, los bolcheviques atacan el pueblo y, después de varias peripecias, la niña logra tomar un barco que la lleva a Inglaterra. Allí crece adoptada por una familia que la rebautiza como Susanne (Suzie), y de adulta se va a París, donde se involucra con un gitano, Cesar (Johnny Depp). Entonces, comienza la Segunda Guerra y ella debe decidir entre el amor y viajar a Estados Unidos en busca de su padre.

La película está muy mal calificada en Rotten Tomatoes. Sin embargo, tiene un 90 % de aprobación del público en Google. Tiene una excelente fotografía, muy buen elenco (Cate Blanchett y John Turturro acompañan a la pareja), y una historia para nada estereotipada. La interpretación de Depp como gitano es mucho menos histriónica que otros papeles que ha hecho, mucho más natural, salpicada de silencios intensos y penumbras plenas de significado, y por eso recomendamos ver la película.

13. Desde el Infierno (2001)

Basada en el cómic From Hell, escrito por Alan Moore e ilustrado por Eddie Campbell, que a su vez cuenta los asesinatos relacionados con Jack el Destripador, el filme Desde el infierno fue protagonizado por Johnny Depp y Heather Graham. En la película, Depp interpreta el papel del inspector Frederick G. Abberline, encargado del caso en el distrito Whitechapel, en Londres. Al mismo tiempo, Heather Graham, una prostituta en situación de riesgo, comienza a enamorarse del inspector. La investigación destapa asuntos oscuros entre los miembros de las altas esferas de la ciudad.

14. El decadente (2004)

The Libertine, o El decadente en México, es una película británica de 2004 dirigida por Laurence Dunmore, basada en la obra de teatro homónima de Stephen Jeffreys, también autor del guion. Presenta un capítulo en la vida de tres personajes históricos: John Wilmot, Carlos II de Inglaterra y Elizabeth Barry. Ganó un premio British Independent Film Awards a “mejor actriz de reparto” (Rosamund Pike), y fue nominada a siete premios más.

En Londres, en plena época de la Restauración inglesa, John Wilmot, segundo conde de Rochester, es un artista que ha alcanzado popularidad por su vida licenciosa, su talento y su rebeldía. Sus escritos del mismo carácter atraen la atención de las altas esferas y lo convierten en el confidente del rey Carlos II. Sin embargo, se enamora de Elizabeth Barry, una actriz talentosa y llena de ambición, lo que hace que su vida dé un vuelco.

15. Enemigos públicos (2009)

La historia de Enemigos públicos se desarrolla durante la Gran Depresión y está basada en personajes históricos que fueron criminales conocidos en los años 30 y 40 (siglo XX). La película comienza cuando John Dillinger (Johnny Depp) escapa de la cárcel con sus dos compañeros de crimen, “Baby Face” Nelson y “Pretty Boy” Floyd, y siguen haciendo lo que saben hacer, es decir, robar bancos. Mientras Dillinger y su banda son declarados enemigos públicos de la nación, la clase obrera les toma cariño, y la policía hace todo lo posible para capturarlos.

Es una excelente película de época que recibió muy buenas críticas y nos regaló a un impecable Johnny Depp en el papel de un gánster.

16. El turista (2010)

El turista es un remake de la película francesa El secreto de Anthony Zimmer, dirigida por Jérôme Salle en 2005. Depp protagonizó junto a Angelina Jolie este nuevo largometraje dirigido por el ganador del Óscar, Florian Henckel von Donnersmarck.​La película estuvo nominada a tres Globos de Oro y recibió un total de 278,3 millones de dólares en taquilla a nivel mundial, sobre un presupuesto de 100 millones.

Elise (Angelina Jolie) es una agente encubierta y amante de Alexander Pearce, un criminal buscado tanto por la mafia rusa como por la policía por haberse fugado con una cantidad astronómica de dinero y, como se rumorea, haber invertido una parte en cambiar su apariencia.

Estando en París, Elise recibe una nota de Pearce quien le ordena que tome un tren a Venecia y escoja a un hombre al azar para seducirlo y que el enemigo piense que es él. Elise quema la nota, pero la policía logra recuperar la información contenida, por lo que comienza a seguirla. Ella elige a Frank Tupelo (Johnny Depp) y comienza un romance muy intenso con él. Frank queda atrapado entre dos fuegos, inocente de lo que sucede o... ¿no tan inocente? El suspenso se mantiene hasta el final. A esta película, o se la ama, o se la odia. Dejaremos que tú la juzgues.

17. Diario de un seductor (2011)

Basada en otra de las novelas de Hunter S. Thompson (con quien el actor parece tener una obsesión) que se estrenó en 2011; escrita y dirigida por Bruce Robinson, y producida por Johnny Depp y Christi Dembrowski, su hermana, Diario de un seductor cuenta con las actuaciones de Giovanni Ribisi y Amber Heard. Se filmó en Puerto Rico y recaudó sólo 23 millones de dólares contra sus 45 millones de presupuesto.

Paul Kemp (Johnny Depp) consigue un trabajo en un periódico en San Juan, Puerto Rico. Ahí conoce a Chenault (Amber Heard), y a Hal Sanderson (Aaron Eckhart), quien no solo querrá quitarle a la chica desde el primer momento, sino que, además, se mueve siempre entre negocios muy oscuros. Mientras pasa el tiempo, Kemp comienza a ver la pobreza de San Juan y le pide a su editor que lo deje escribir sobre ese tema, a lo que este se niega, hasta que el periódico se va a la quiebra. Entonces, Kemp tiene la epifanía de imprimir un último número del periódico para así divulgar todo lo que antes no había podido publicar. La trama, entonces, se trata del deseo del personaje por encontrar su verdadera voz en un entorno donde se mueve la ilegalidad, la miseria y la traición.

18. Transcendence (2014)

Este es otro de los filmes de ciencia ficción en que ha participado nuestra estrella. Dirigido por Wally Pfister en su debut como tal, y escrita por Jack Paglen, cuenta con las actuaciones de Johnny Depp, Morgan Freeman, Rebecca Hall y Paul Bettany.

Transcendence nos presenta a los científicos Max, Will y Evelyn, especializados en inteligencia artificial, quienes han ido desarrollando la primera computadora sintiente de la historia. Sin embargo, unos terroristas antitecnología asesinan a Will. Evelyn alcanza a cargar la consciencia de su esposo en el prototipo de la supercomputadora con la esperanza de que Will sea el primer ejemplo de una consciencia humana que alcance la inmortalidad a través de la unión con la máquina. Mientras tanto, el grupo subversivo secuestra a Max y trata de convencerlo de que se una a ellos y destruya a sus propios amigos y a su experimento.

Transcendence no tuvo mucho éxito en taquilla, pues recaudó solo 101 millones de dólares contra un presupuesto de 100 millones. Recibió muchas críticas negativas, tanto por la estructura de la trama como por los personajes y los diálogos, pero fue alabada por la producción y el desempeño actoral. El tema de la inteligencia artificial y la biotecnología la hace interesante de por sí. Es, por lo tanto, una película de ciencia ficción que todo fanático del género y de Johnny debería ver.

19. Pacto criminal (2015)

Sí, viste bien, este es Johnny Depp. La caracterización corresponde a la película Black Mass, traducida como Pacto criminal, dirigida por Scott Cooper y basada en la novela homónima de 2001, escrita a su vez por Dick Lehr y Gerard O’Neill. La historia tiene lugar en Boston, en 1975. Dos mafias, la irlandesa y la italiana, se enfrentan por el poder. James “Whitey” Bulger (Johnny Depp) es el líder de la banda irlandesa. Y, cuando la mafia italiana asesina a uno de los suyos, Bulger jura venganza. John Connolly (Joel Edgerton), agente del FBI y excompañero de colegio de Bulger, le ofrece a este ser un informador contra la mafia italiana. Bulger acepta, y así desmantela a ese grupo. Pero la ambición del irlandés sobrepasa los límites. Esto pone sobre la cuerda floja a Conolly... pero no por mucho tiempo.

Durante la presentación de la película (vía El Universal), a Depp le preguntaron si, en una entrevista anterior, había dicho en serio que Cooper había relanzado su carrera. “Lo dije en broma, pero... revivió mi carrera”, respondió. Después de películas tan mal evaluadas como las tres anteriores, esta recibió muy buenas críticas.

20. Yoga Hosers (2016)

Y, aunque no lo creas, esta es otra de las caras de Johnny Depp, quizá la más camaleónica. Yoga Hosers es una película de terror y comedia escrita y dirigida por Kevin Smith. Es un spin-off del filme de terror Tusk, de Smith, protagonizado por Johnny Depp junto a su hija, Lily-Rose Depp, y la hija de Smith, Harley Quinn Smith. Mira qué diferente se ve aquí. El filme es el segundo en la trilogía True North de Smith, y tuvo su estreno mundial en el Festival de Sundance de 2016.

La película trascurre entre persecuciones por pasadizos secretos, ejércitos de enanos de salchicha que, al morir, sangran chucrut, forajidos y... luchas con yoga. Durante su presentación se repartió un cómic escrito por Kevin Smith e ilustrado por Jeff Quigley, Yoga Hosers: When Colleens Collide! (“¡Cuando las Colleen colisionaron!”), que cuenta cómo se conocieron las dos heroínas. En 2017, Dynamite Entertainment lo reimprimió para distribuirlo en tiendas. La película es un poco decepcionante, pero a los cómics de la trilogía les ha ido muy bien. Además, al final, Johnny Depp toca la guitarra con su hija. Quizá por eso, True North se convirtió en una trilogía de culto.

21. El profesor (2018)

The Professor (originalmente titulada Richard Says Goodbye) es una comedia dramática escrita y dirigida por Wayne Roberts. Se estrenó en el Festival de Zúrich en 2018.

Un profesor universitario vive una vida licenciosa tras descubrir que tiene una enfermedad terminal.

Bono: Johnny Depp como músico

Aquí puedes ver un video de Johnny Depp cantando Heroes, del gran David Bowie, con su banda, los Hollywood Vampires. Quienes lo acompañan son nada menos que Alice Cooper y Joe Perry.

La música no es algo nuevo en su vida, ya que el actor comenzó dando conciertos durante la adolescencia como guitarrista de un grupo belga llamado The Kids. Fue Nicolas Cage, amigo de la juventud, quien lo convenció de lanzarse a la actuación. Así lo hizo y sabemos cómo le fue, pero la música nunca se alejó de él.

En documentales sobre Tom Petty, o sobre Joe Strummer, líder de The Clash, el artista se desenvuelve con la misma soltura acompañando a Kesha como al lado de Eddie Vedder. Y con los Hollywood Vampires ya lleva dos álbumes grabados. Si te gusta el video, puedes ver todo un concierto de la banda aquí. Es rock del bueno.

Esperamos que te haya gustado nuestra selección. ¿Has visto alguna de estas películas? ¿Conocías la faceta musical de este actor? ¿Cuál caracterización de Johnny Depp te gusta más? ¿Podrías hacer un “top 10”? Cuéntanos en la sección de comentarios.