15 Hechos de “Top Gun: Maverick” que muestran que no se necesita pantalla verde cuando se tiene a Tom Cruise

Después de una espera de más de treinta años, el clásico del aire está de regreso. En 1986, conocimos a Pete Mitchell, mejor conocido como “Maverick”, uno de los primeros papeles estelares de Tom Cruise. En esta secuela, que se dice ha superado con creces a la primera película, la producción nos ha sorprendido con sus acrobacias áreas y stunts, los cuales nos han hecho preguntarnos por qué todo parece tan real. ¿La respuesta rápida? Lo fueron.

En Genial.guru nos encantan las experiencias de altura, por eso nos abrochamos los cinturones para que no nos volara la cabeza el conocer qué hay detrás de este éxito de taquilla.

1. Le dijeron adiós al CGI y usaron jets reales

Es bien sabido que a Tom Cruise le gusta hacer sus propias escenas de acción, y la secuela de Top Gun no fue la excepción. Para el actor, la pantalla verde no era una opción, pues no permitía actuar las distorsiones de la cara que se producen por la fuerza de gravedad. Para Joseph Kosinski, el director de la cinta, era importante filmar las escenas de vuelo de una forma innovadora, lo cual lo llevó a buscar la manera de que todos los actores grabaran sus escenas volando en jets de verdad.

“Le dije al estudio: ’No saben lo difícil que va a ser esta película’. Nunca ha habido una secuencia aérea filmada de esta manera”, dijo el actor.

2. Una llamada de Tom Cruise inició la producción

En un inicio, Tom no tenía la intención de hacer una segunda parte de Top Gun. Sin embargo, Kosinski tenía una idea en mente para el regreso de Maverick, y en solo treinta minutos le explicó a Cruise su visión para esta película. El actor inmediatamente sacó su teléfono, le llamó al jefe de la casa productora Paramount Pictures y le dijo: “Quiero hacer otra Top Gun”. A partir de ese momento, se pusieron manos a la obra.

3. El regreso del actor Val Kilmer fue indispensable

Cruise tenía una condición para hacer la película: que Val Kilmer regresara para volver a darle vida a “Iceman”. “Cuando filmamos, fue un día muy emotivo por tener a Val allí y verle trabajar con Tom después de 35 años”, contó el director.

4. Jennifer Connelly practicó una escena en bote sobre una mesa

Para prepararse para una escena en bote, la actriz practicó parándose sobre una mesa de centro, con sus hijos rociándole agua y soplándola mientras repasaba sus líneas. De esta forma, se aseguró de que en el rodaje no se le olvidara el guion con la distracción del aire y el movimiento rápido de la embarcación (así es, el bote también fue real).

5. Filmaron durante 800 horas aproximadamente

Para la secuela del clásico, fue necesario grabar aún más metraje que en las tres películas de El Señor de los Anillos juntas. Joseph Kosinski aseguró que de un día de 12 o 14 horas de grabación, se obtenían apenas treinta segundos de buen metraje.

“Simplemente tomó mucho tiempo conseguirlo todo. Meses y meses de tomas aéreas”, explicó.

6. Es una de las secuelas que más ha tardado en salir

La segunda entrega de Top Gun llegó 36 años después del estreno de la primera cinta. Este ha sido uno de los períodos más largos en la historia del cine entre un filme y su secuela.

7. El soundtrack está inspirado en los años ochenta

El sencillo principal de la banda sonora del filme estuvo a cargo de Lady Gaga y BloodPop. La canción principal está inspirada en las baladas sentimentales de los años 80, la década en la que se estrenó la película original. De acuerdo con los compositores, Hold my hand es una carta de amor para el mundo.

8. Solo una actriz, aparte de Tom, no vomitó durante el rodaje

Debido a que las escenas donde los actores están dentro de un avión fueron reales, casi todos vomitaron en algún punto de la grabación de las acrobacias áreas. Según Jerry Bruckheimer, el productor, solo hubo un actor aparte de Cruise que no vomitó durante el rodaje: Monica Barbaro.

“Cuando ves las expresiones en sus rostros, no están actuando. Cuando ves que el avión va hacia arriba, ellos van hacia arriba. Cuando ves el avión al revés, están al revés. Puedes imaginarte el esfuerzo físico por el que pasó cada actor”, explicó.

9. Tom piloteó algunas de las aeronaves

En 1994, el actor obtuvo su licencia de piloto, por lo que para la película pudo pilotear por su cuenta algunos jets y helicópteros. Durante el rodaje, en algunas ocasiones, el actor manejó un helicóptero para llevar al director de ida y vuelta al set. En la vida real, Tom incluso es dueño de algunas aeronaves.

10. Miles Teller se inspiró en las aves para su distintivo de llamada

Miles Teller interpreta a Bradley Bradshaw, el hijo de Nick, quien fue el mejor amigo de Maverick en la película original. Para este nuevo personaje, Teller eligió su distintivo de llamada basándose en el nombre de aves en inglés, así como el de Nick. Mientras que el de su papá era “Goose” (“Ganso”), el de Bradley es “Rooster” (“Gallo”).

11. Tom Cruise no quería poner un número en el título

Para Tom Cruise, no era necesario poner un número en el nombre de la película. Por eso, en lugar de llamarse Top Gun 2, se optó por Top Gun: Maverick.

12. Dejaron algunos errores a propósito

Como se ha dicho, una de las cosas que hace especial a esta película es que está grabada de verdad desde las alturas. Sin embargo, eso provocó que el resultado final tuviera algunas “imperfecciones”, como el movimiento en las tomas, algunos desencuadres y el reflejo casi imperceptible de algunas cámaras.

“Todo eso lo hace mucho más emocionante, real y humano”, aseguró Claudio Miranda, el director de fotografía.

13. Los actores entrenaron por tres meses

Para que los actores estuvieran listos para actuar a miles de metros de altura, Tom diseñó un curso de tres meses para él y sus compañeros. Ese entrenamiento consistió en practicar estar en las alturas, así como hacer natación y aprender a abrir un paracaídas antes de caer en una alberca.

14. Esta entrega guarda ciertas similitudes con la película original

Cruise confirmó que la película mantiene el mismo tono que la primera, al igual que la necesidad de velocidad y de grandes máquinas aéreas. Esto seguro habrá evocado un poco de nostalgia en los fanáticos de Top Gun de 1986.

15. Tomó meses colocar las cámaras en los aviones

Filmar una película dentro de un jet no es poca cosa. Por eso, Cruise trabajó durante 15 meses junto con la marina para encontrar la forma ideal de colocar las cámaras dentro y fuera de las aeronaves sin que afectaran su manejo. Para ello, los actores tenían que encender las cámaras ellos mismos, y el director solo podía revisar la grabación una vez que aterrizaban.

“Realmente tuve que enseñarles cinematografía e iluminación para que entendieran lo que se vería bien en la cámara”, contó Tom.

Si tuvieras la oportunidad de desafiar las alturas en un jet, ¿lo harías? Cuéntanos por qué en los comentarios.